总结
The Tune没有半点花俏，功能齐备而实用，音响性高的同时能忠实重现唱片的细致情感，虽然输出功率不大，但在家用的范畴，只要不是搭配灵敏度特别低的音箱，控制力完全没有任何问题。这个输出功率显然是经过深思熟虑，综合了驱动力与音质细腻度等各因素的结果。而且优秀的设计保证了每一瓦的输出功率都是实实在在的，看来这才是功放好声音的关键。

The Tune另外一项令人着迷处是开放的音乐感，这个开放却又非美式风格的那种膨胀与粗放，而是由于音色与音场极高的透明度，而令音场似乎能轻易突破了聆听环境的局限，能够让人“看”到广阔的舞台。比如重播Teldec那张柏林爱乐十二把大提琴演奏披头四的唱片，严格而言并不是录音特别考究的唱片，但是其流行融合古典味的风格，在录音中呈现更多的趣味性。比如十二把大提琴呈半圆形排位，假如音响系统的音场表现不够好的话，是无法忠实还原出这种形态的。

The Tune的演绎，即使是靠中间而较为深远的提琴，演奏的细节也是纤毫毕现毫不含糊的，而且每把琴的相应位置与前后距离都能交代得非常清楚，这个表现水准在HiEnd的范畴内比较容易实现得到，以The Tune的入门级定位而言则是令人喜出望外。
虽然The Tune仅有每声道80瓦输出功率，但聆听过程中无论动态与控制力都已经足够好了。无论是刚才提到的细节与微动态等表现音乐希望表情变化的方面，又或是烘托气氛的大动态，The Tune竟然也毫不脚软。

比如重播《鬼太鼓座》那澎湃动感的鼓声，各式敲击乐与尺八的质感好是无容置疑的，大太鼓敲击的瞬变速度与力度，鼓形的扎实感和能量都丝毫不像是仅有80瓦的功放所为，把音量肆意开大也不会产生压缩感，证明功放的电源供给设计相当到位，才能令驱动力与控制力如此出色。总结虽然The Tune并不便宜，但用这个代价就能拥有设计与声音风格如同科学家般严谨的音响器材，是相当值得的。

具体举例而言，The Tune虽然是全晶体管功放，但中高频却依然有种润泽感和精致感，这是因为细节丰富泛音充沛、音质密度足够高的原因吧，因此声音绝不是生硬呆滞的，听起来非常自然。
听过很多唱片，就能发现The Tune并不会为声音添加太多个性，我熟悉的唱片各自的声音风格和特点都能准确再现出来，尤其是音乐演奏中很多微妙的演奏细节，比如小提琴揉弦的颤音把位变化所带来的细微节奏感，比如乐团合奏时中提琴声部与木管乐器的和声都得到清晰的再现，这些音乐重要的组成部分在很多音响系统中都是缺失的，The Tune就有这份能耐交代得清清楚楚。

音乐的细节都准确还原的话，音乐听起来密度感就特别高、音场特别有立体感和实体感。比如重播Shirley Horn那张《You're My Thrill》，这张专辑由名编曲家Johnny Mandel制作、Al Schmitt录音、Doug Sax母带处理，当然是毫无疑问的发烧制作。
唱片是三重奏与丰富的管弦乐团两种不同的伴奏风格交叉出现，可以检验音响系统对于小编制与大部头细节与控制力的诠释能力。《The Very Thought of You》开场的钢琴响起，The Tune这种透明、温润的声音特性就表露无遗了，钢琴的音质显得圆润饱满，更能将演奏触键的力量变化，甚至琴腔共鸣都呈现得很具真实感，而人声的演唱更是将细腻的技巧都带出来了，歌声的张力满满却又很从容，音质之美妙非常迷人。