十年前流行什麼？ 賴英智

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十年前流行什麼？ 賴英智

溫故才能知新。在音響界只有極少數產品可以稱為長青樹，是科技有了長足發展？是對聲音品味改變了？是流行風潮轉向了？還是商業利益主導了音響產品的發展？篇幅所限，我們實在無法、恐怕也很難找出答案。十年前誰會想到March這種愣頭愣腦的小車會大受歡迎？十年前誰又會想到組一套Hi-End級的家庭劇院組合居然要花數百萬！總之，你可以抱持懷舊心態，咀嚼深藏在記憶中的音樂感動；也可以朝秦暮楚，追求不斷翻新的絢麗流行。筆者僅就記憶所及，描述一下十年前所流行的音響產品，讀者可以看看哪些是長存人心的，哪些如曇花一現，哪些將成為經典？再對照每一期讓人眼花撩亂的新產品介紹與器材評論，這十年來音響走過的軌跡，相信你也能暸然於胸。
數位產品花招最多

從八○年代起，類比產品在市場上急速的潰敗，雖然當時還能買到Thorens Prestige皮帶驅動唱盤、SME唱臂與真空管前前級（SAP-1HL）、Ortofon與Ikeda的MC唱頭、Shure的MM唱頭、Revox、Akai與Tandberg的錄音機等高級產品，不過也已經納入稀有動物的保護行列。十年以來，有部份歐美廠商仍前仆後繼的投身在類比音源領域，包括德國Klimo、美國The Classic Records等也再度推出LP重刻片，但畢竟吸引的只是少數人。相信黑膠唱片將如不死鳥般的繼續存在，普及性卻會逐漸降低，總有一天就如愛迪生的留聲機一樣，只能供人憑弔了。

另一方面，數位音響並沒有大獲全勝。先天上的規格限制，使得數位音響從錄音到重播一直有為人詬病之處，特別是高頻的延伸、質感與空氣細節。因此我們看到十年來數位音響不斷有新花樣推出，包括Dolby Surround、HDCD、XRCD、dts、Spatializer與Apogee Electronics的UV22、SONY的SBM等各種編碼與環繞聲處理方式。數位音響的規格則從16bit/44.1KHz躍進成24bit/96KHz，從CD變成DVD，從兩聲道變成5.1聲道，變化實在很大。再者，十年前數位器材全是日本人的天下，十年後歐美產品反過來雄據市場，現在日本只剩DVD可誇耀，這種變化在音響界並不多見。由於數位器材風貌最多變，所以我們花些篇幅來聊聊，後面再簡單提到擴大機與喇叭的部份。

「音響論壇」草創初期，像是Mark Levinson、mbl、Theta、Krell、Jadis、Cello、Wadia、Boulder、Sonic Frontiers．．．．．．這些Hi-End數位音響產品連影兒都沒有呢。隨著泡沫經濟起飛，日本廠商不斷推出新產品，從高價到低價一應俱全，老音響迷肯定都用過「Made in Japen」的東西。當年最頂級的數位音響就數Accuphase DP-80/DC-81分體式組合了，一套66萬日幣定價，到台灣又翻了兩翻，包括我在內都覺得它們遙不可及。現在同樣定價只能算「中高價位」，最新的Hi-End數位器材足可換一部進口轎車，但聲音表現也有相對的進步嗎？目前仍可在東京秋葉原的二手店找到Accuphase DP-80/DC-81，價格絕對便宜，而聲音絲毫不輸給一些新的中價位產品。十年前Yamaha推出第一部數位音場處理器DSP-1，預告了該公司日後在家庭劇院的領導地位。Yamaha的旗艦CDX-10000，結構之豪華與規格之優異都令人動容，可惜今天它們的CD唱盤反倒不如AV處理器有名。當時另一個重量級人物是21公斤重的NEC CD-903，不僅重量創下記錄，它的聲音表現更為可觀，老讀者可能還記得這部CD唱盤在「音響論壇」上曾引起一些論戰。

昔日的CD王國，如今際遇各異

其餘的高價產品還有Hitachi分體式組合DAD-001，很多人可能不知道，這才是世界最早的轉盤/數類轉換器分離組合，當時賣60萬日幣，據說聲音很神奇，但如今Hitachi的音響部門安在？Stax曾推出一部高價唱盤CDP，16bit設計，沒有低通濾波器，可惜好像不太成功。Nakamichi可以說是卡座的捍衛者，十年前仍有Dragon與CR70兩款高級產品，頂級CD唱盤OMS-70Ⅱ賣得也蠻貴的，對照Nakamichi新的Dragon數位系統，簡直有天壤之別。Denon由於本身開發了世界最早的數位錄音設備，因此實力雄厚，重得要死的DCD-3500RG名震一時，除了很穩固的傳動系統外，以兩顆18bit晶片加成為20bit處理器也是創舉，許多老前輩應該記憶猶新。Denon後來推出的S-1傳動系統，個人認為可與SONY的新系統相互輝映，列入世界最佳名單中。

Victor在台灣始終沒有走紅，十年前的旗艦XL-V1100就已經有左右獨立DAC，多組分離電源等設計，很是豪華。京都陶瓷以Kyocera品牌推出的DA-901唱盤，有獨特的陶瓷無共震底座，造型很漂亮，沒想到後來卻關門了。此外當時Technics P1200以DJ使用的飛梭旋鈕為號召，加上很專業的造型，也吸引了不少人。當然我們不會忘記老字號的SONY，十年前它們當紅的產品除了CDP-555ESD之外，還有精巧的隨身聽CD，以及隨後推出的DAT；在技術上，SONY一直都有創意。SONY最大的對手 － Pioneer，十年前暢銷商品並不是CD唱盤，而是LD-S1影碟機，對它們日後開發的倒置式傳動機構，深感佩服。Teac在Esoteric之前似乎沒有特別的代表作問世，十年前它們的CD/卡座雙機一體，倒也頗具吸引力。此外Kenwood、Marantz、Sansui、Aiwa，以及以光傳送為號召的Onkyo，在中低價位市場上各領風騷一方，如今它們仍是大賣場的人氣商品，我認為這個層次的產品，聲音表現的確有一些進步。

歐美廠商從改機開始，闖出一片天下

十年前歐美廠商在數位器材方面幾乎都處於「改機」的模式，多數是購買Philips唱盤回來修改類比線路，只有少部份使用日本傳動系統。Philips走紅的原因，主要是它把所有架構開放，你愛怎麼改就怎麼改，時至今日仍然如此。Philips的專業機種LHH2000在當時造成一陣旋風，昂貴與好聲是大家一致的評價（定價達160萬日幣），不過用得起的人太少了。後來的LHH1000化身成Marantz CD-12，據我所知，還有發燒友在使用呢。家用市場方面，Philips CD-960絕對是超人氣商品，香港與本地有許多「老師」都靠著改這部機器過活哩。

記得那時花個五、六萬元買CD唱盤，已經是很奢侈的事，可以選擇的品牌也不多，而且多半具有Philips血統。McIntosh推出的第一部CD唱盤MCD7000，就使用Philips唱盤改製，加上玻璃面板與藍色燈光後，一改CD冷漠的印象，McIntosh同時告訴我們原來CD也能發出溫暖的聲音。Revox推出的B-225只用了14bit DAC，但一些老玩家卻偏好其聲音，認為比16bit的B-226還好，Revox也是首先把機械結構放到中間的廠商，確實有老而彌堅的實力。除了四十週年慶所推出的B-226 Signature外，Revox早期的產品居然不附遙控器，可見得當時歐美廠商的奇特心態。與Revox齊名的是英國Meridian 207 Pro，它的高密度聲響與積木式機箱設計，今天看來已是經典，新的Meridian產品進步了多少？Tandberg的TCD3015A唱盤算是長壽產品，在台灣大概賣得不多，不過它穩重的外型、穩重的聲音，在國外頗受好評。

比起方方正正的日本唱盤，歐美廠商的確比較有創意。美國的California Audio Labs十年前第一次把真空管線路融入CD唱盤中，Sonic Frontiers應該叫它師父才對。丹麥的B&O不是現在才漂亮，十年前推出的Beocenter 9000系統，就把卡座、調諧器、唱盤與擴大機裝在超薄流線型機箱中，銀白金屬與黑色壓克力相間，真的可以擺在博物館裡典藏。目前台灣的B&O代理商與室內設計師搭配合作，生意非常好，回想十年前的窘境，台灣人消費能力真的有大幅提升。失敗的例子也有，在時勢逼迫下，製造唱頭起家的Shure曾追隨時尚，推出一部Ultra D6000唱盤，下場是 － 沒幾個人看過它。

擴大機越大、越重、越貴

才短短十年，記憶中卻很難搜尋到過去有mbl 9010、Jeff Rowland 9、Krell FPB600、Dali、Mark Levinson No.33等這麼大又這麼貴的擴大機。當時的前級之皇非Audio Research SP-11莫屬，廿幾萬的定價已經讓人哇哇大叫，誰知道現在居然會跑出一堆四、五十萬元的前級呢！撇開日本許多綜合擴大機不說，我們想想十年前流行哪些擴大機？<圖1>

Accuphase在台灣有固定的消費群，C-280前級到現在絲毫不落伍（不少人認為比C-290好聽），輸出250瓦/8Ω的P-500後級也曾獲得「Stereo Sound」大賞，要是二手行情只賣十幾萬，你會不會買呢？我會的！Denon過去的旗艦前後級PRA-2000Z/POA-3000Z（輸出300瓦，重量也才30公斤）聽說也賣掉不少。Pioneer有一套C90/M90前後級（更高級的Exclusive系列擴大機與喇叭似乎都沒有引進台灣），造型與LD-S1很速配，不少年輕人徘徊在音響店門外瞻仰，當時似乎遙不可及的價格，現在只能拿來塞牙縫啊！Nakamichi向Threshold創辦人Nelson Pass購買「Stasis」線路專利，製造了一部輸出200瓦的PA-7後級，不少人反應聲音不夠溫暖，於是Nakamichi也被推入冷宮。Luxman倒是推出了一系列真空管/晶體混血的中低價位CD唱盤與擴大機，當時吸引了不少音響初哥。十年前Onkyo在台灣可是很紅的，「王曲」音響命名活動辦得有聲有色，我記得它家的P309/M510與P308/M508前後級聲音細緻高雅，蠻耐聽的。

當時最貴也最重的擴大機，大概是Jadis的JA-200了，代理商多用以搭配Westlake喇叭或全鋁帶的Apogee喇叭，直到今天，JA-200仍可稱霸一方。喜歡音色甜美的，會使用Jadis JA-80，或者溫暖到家的美國Quicksilver Audio真空管後級，它們點起來閃閃發亮的樣子煞是迷人。Conrad Johnson也是純真空管名店，200瓦的Premier One用來搭配Infinity IRS Bata，是當時頂級示範之一。Audio Research則是另一真空管重鎮，建立透明度新標準的SP-11前級、全真空管的D-250 MKⅡ後級、FET/真空管混血的M-300後級，都是音響迷心目中最頂級的發燒器材。現在ARC的Reference 1/Reference 600前後級後稱再一次建立標準，但價格也非吳下阿蒙了。談到混血機，Counterpoint肯定青史留名，它家的SA9唱頭放大器與SA11前級在國外有「史上最靚聲」的美譽，但龐大的真空管群讓人望而生畏，倒是輸出兩百瓦的SA-20後級，有陣子成為筆者所能負擔得起的夢幻器材。窮人多半會選擇VTL，它以平實的價格提供大瓦數的真空管擴大機，只要不嫌棄它的美國風味，的確可以「吃到飽」。

十年前有名的晶體擴大機就只有幾個牌子，十年後還是差不多，新加入的廠牌多半是歐洲產品，說來可笑，那時候mbl、Buermaster還沒多少人知道是「蝦米碗糕」呢。Mark Levinson從美國、日本一路紅過來，No.26是晶體前級的新標竿；需要推低音，ML-3後級個個豎起大拇指；No.20單聲道純A類後級更是令人羨慕的器材，就算撈到No.23後級也夠高興老半天了。新舊Mark Levinson讓我選擇，我會選舊的。與M.L打對台的是Krell，只要扛出KMA-200或KMA-400單聲道純A類後級，不必開聲就夠嚇人了，但與新產品相較，老Krell價格還蠻合理的。Jeff Rowland不特別強調大功率，但無論Coherence 1前級、立體聲的Model 5後級或輸出350瓦的Model 7單聲道後級，都以音樂性取勝，時至今日依然有存在的價值。Threshold的FET10/S500前後級可以說是Nelson Pass最抵買的產品了，過去如此，今天還是如此。其餘如PS Audio、B&K、YBA、Perreaux、FM Acoustics、McIntosh、Quad等產品，際遇各不相同，但始終無法成為市場主流。唯一的例外是Musical Fidelity的20瓦綜合擴大機A1，它便宜、粗糙、高熱、功能簡陋，但就是好聽，十年前不知溫暖多少音響新鮮人的心。

喇叭風起雲湧，大江淘盡多少英雄好漢

傳統單體喇叭多年來並沒有突破性進步，設計者不外乎在振膜上變花樣，在箱體上下工夫，於是頻率兩端更延伸了，速度更快了，透明度與細節增加了，動態表現更好，一切都往「Hi-Fi」方向前進，即使老店Tannoy亦然。喜不喜歡這種聲音另當別論，我們看看十年前經常出現的一些牌子，如Mordaunt-Short、Altec、Heybrook、Wharfedale、Infinity、Celestion、Rogers、AE、ProAc、Spendor、ATC、AR、Linn、Monitor Audio、Harbeth、JBL、Misson、B&W，現在還有多少「紅不讓」呢？在品牌如過江之鯽的喇叭市場上，只要稍不留神，很可能就會成為歷史名詞。死抱著老喇叭不放，並非上策，如何在新人輩出中找到值得常相左右的良伴，才是音響迷要傷腦筋的。

個人以為十年來喇叭方面有幾個主要的轉折點：一個是義大利喇叭的引進，一個是Genesis的出現，最後是AV環繞聲喇叭流行。義大利來的Sonus Faber Electa Amator，不但讓小喇叭售價攀上高峰，它的原木造型與龐大氣勢同樣震撼人心。此後小喇叭越來越貴，越來越精緻，但可不保證聲音越來越好。Genesis出現後很快取代Infinity喇叭王的地位，從主角的GenesisⅠ到配角的超低音，橫掃整個音響圈。Genesis採用了平面振膜中高音，直接威脅到Acoustat、Quad、Martin-Logan等靜電喇叭與Apogee、Magnepan等平面喇叭的市場；而它的伺服低音又比Infinity青出於藍，於是一下子影響了很多人的生計。Genesis喇叭提供了兩個啟示：要完整表現錄音訊息，重現臨場規模與逼真感，喇叭要嘛就得採平面震膜設計，要嘛就得使用多個單體，增加推動空氣的量，聽起來才會輕鬆自然。十年以前，這種觀念很少人提及；十年以後，這樣的觀念會不會被推翻，我們就拭目以待吧

whadmin

音响江湖也