philips 李斯特《瑞士游记》及改编瓦格纳歌剧名曲《伊索尔德的爱之死》等

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布伦德尔钢琴

弗朗茨·李斯特（Franz Liszt），1811年10月22日出生于雷汀，著名的匈牙利作曲家、钢琴家、指挥家，伟大的浪漫主义大师，是浪漫主义前期最杰出的代表人物之一。他生于匈牙利雷汀，六岁起学钢琴，先后是多位钢琴名家的弟子。十六岁定居巴黎。李斯特将钢琴的技巧发展到了无与伦比的程度，极大地丰富了钢琴的表现力，在钢琴上创造了管弦乐的效果，他还首创了背谱演奏法，他也因在钢琴及以上的巨大贡献而获得了“钢琴之王”的美称。

作为19世纪浪漫主义时代无与伦比的风云人物，身为一个大众偶像，李斯特需要大量丰富的曲目来满足观众的听觉需求。除了自己的创作外，李斯特还改编过无数其他作曲家的作品，其中尤以把歌剧史上两位巨人——瓦格纳和威尔第的歌剧作品移植到键盘上最引人瞩目。前者将德意志精神注入到史诗般宏大的声乐音响中，后者把旋律见长的意大利歌剧带到一个新的高度，李斯特则把两者的精髓巧妙融入钢琴的88个黑白键上，以炫目的技巧与艺术表现力呈现出原作的声场、张力与歌唱性。

布伦德尔（1931—）被公认为二十世纪最伟大的古典钢琴家之一，他曲目广泛，学识渊博，由他演奏的莫扎特、贝多芬、舒伯特、勋伯格等人的作品被视为不可替代的重要诠释，布伦德尔录制与发行的海量唱片则是对其卓越成就的永恒见证此外，他还作有三卷诗集，撰写过大量优秀的音乐随笔，曾发表多篇极具轰动效应的演讲，而另一方面他却尽量回避媒体，尽管那会为他赢得更多公众的欢呼；2008年12月18日，78岁的布伦德尔在维也纳金色大厅举行了告别音乐会。

布伦德尔是德奥演奏家中少有把歌唱性和对结构的把握结合得天衣无缝者，他的特点可以“高雅的行云流水”来形容，但其表现领域严格限在古典——浪漫时期的德奥作曲家。

布伦德尔的演奏风格是继承德奥系的传统，注重结构，内在张力强。他知识广博，技术辉煌，对音色非常敏感，在处理装饰音和华彩乐段方面具有独到之处。他的演奏清纯隽永，音色变化细微，善于处理装饰音，注重情感，想象力丰富。他是学者型的钢琴家，对演奏的每一部作品都要潜心研究，深入探索，以揭示深刻的内涵。但他的演奏并不刻板，而是非常浪漫抒情。布伦德尔总是把自己的热情及幻想寄托在作品中，以发挥他的艺术精髓。他是一位诚实的钢琴家，可以说是目前钢琴家中精神派的代表人物。早先他在维也纳因弹奏李斯特作品而名盛一时，他的手指灵活，富有弹性，旋律的流动圆滑舒畅。能像布伦德尔那样把李斯特特有的甜美旋律表现得温暖飘香的钢琴家并不多见。

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Philips的数位录音都会在LP标签上注明“DIGITAL RECORDING",1980年代初期发行的标签都是红底白字矩形标，矩形标的右上角是”STEREO"字样与两个不交叉的圈圈，唱片编号有65xx xxx与95xx xxx两种。
Philips数位录音的后期以银色为底，标签上方有一道红褐色横幅，横幅左侧印有“PHILIPS"，右侧有”Digital Classics"这些字眼都是白色的。到了这个时期，唱片编号也改成与CD相同的七码数字编号，唱片封面也与CD封面采用相同的设计。顺便一提，编号的前六码是专辑的编号，最后的一码“1”代表LP，若是“2”这代表CD，“4"代表卡带。这种编号方法适用于各大古典唱片公司的数位录音。

这张是飞利浦80年代后期数位录音的LP。