羅斯卓波維奇《大提琴三重奏精選》2CD

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唱片名稱：鑒賞大師係列《羅斯卓波維奇演奏大提琴三重奏作品精選》2CD
出版：DG
編號：477 7476

演奏：埃米爾.吉列爾斯 鋼琴
列昂尼德.柯崗 小提琴
梅斯特拉夫.羅斯卓波維奇 大提琴
魯道夫.巴什漢 中提琴(演奏CD2第8-11首"福列"的四重奏)

在現今的大提琴演奏家裏，羅斯卓波維奇可說是泰鬥級的人物。當羅斯卓波維奇在2007年四月逝世時，不只是個人的生命，同時也代表一個時代完全結束。1970年代抵達西方世界之後，羅斯卓波維奇錄下數量相當龐大的唱片，但是對於資深愛樂者來說，羅斯卓波維奇早年在俄羅斯錄制的唱片更讓人好奇。因為在這一段期間裏，年輕的羅斯卓波維奇與多位俄羅斯音樂大師都有往來，並且在錄音室裏留下合作的記錄。這一套唱片是羅斯卓波維奇1950年代的錄音，與當時的室內樂夥伴吉利爾斯、柯岡錄下了海登兩首鋼琴三重奏、貝多芬E大調鋼琴三重奏與《大公》鋼琴三重奏、舒曼第一號琴三重奏以及佛瑞第一號鋼琴四重奏（巴爾沙伊，中提琴）。所有的錄音都重新經過母帶後制處理，比起市面上由其它廠牌出版的同一錄音更多了聆聽時的舒適感。

簡介:"一個難忘出色的音樂家小組:吉列爾斯、柯崗、羅斯卓波維奇"。2007年4月27日羅斯卓波維奇以80高齡逝世，面為吉列爾斯、柯崗、羅斯卓波維奇鋼琴三重奏組最後謝世的一位演奏家。其他兩位在自己專長的器樂領域裏都是非常傑出的演奏家，他們組合成了一個出色的音樂家小組。在羅斯卓波維奇逝世一周年之際，這張精選的三重奏合輯恰當其時，呼之欲出，伴隨對照著他們一生精彩豐富的獨奏藝術生涯。

小提琴家列昂尼德.柯崗在1924年出生於烏克蘭；大提琴家羅斯卓波維奇三年後出生於阿塞拜疆；鋼琴家埃米爾.吉列爾斯1916年出生於奧德薩。1945年三位20歲相當的年青人組成了一個音樂家小組，並成功首演。當時，吉列爾斯剛開始在母校莫斯科國立音樂學院得到一份教學工作，擔任鋼琴助教，而柯崗和羅斯卓波維奇正開始大學時代的第一學期的生活。而吉列爾斯已經完成了在莫斯科音樂學院八年的學業，贏得幾個鋼琴比賽的大獎，開始了他的國際職業生涯。

柯崗和羅斯卓波維奇，當時也開始在歐洲贏得了幾個重要的器樂比賽大獎。除了獨奏音樂事業的成功之外，他們也不想放棄他們室內樂組合的生涯。這促成了1950年至1958年之間他們在錄音棚合作演奏錄制的係列作品的誕生。首要的作品就是約瑟夫.海頓早期的D大調、G小調鋼琴三重奏、貝多芬降E大調鋼琴三重奏。

和早期維也納樂派作曲家大量出現的弦樂四重奏作品不同，他們早期的鋼琴三重奏不常在音樂廳裏或唱片中聽到。例如：海頓的作品，他大量採用的是模進音型的弦樂演奏技法，這個時期音樂風格有更多情感對比與音色色彩的對比。這些鋼琴三重奏作品，來源於巴洛克早期的三重奏鳴曲，質樸感人的鋼琴篇章與弦樂合奏、小提琴雙音合奏、大提琴雙聲部合奏或持續的低音線條構成了創作的結構線條。

毫無疑問，三位年輕的蘇聯音樂家對兩部D大調和G小調的鋼琴三重奏名作投入了很大的興趣：天衣無縫的配合與鋼琴主奏交相輝映。在1950至51年的錄音中，吉列爾斯主奏的色彩是音畫，精力充沛的演奏出豐富的音樂性。另一方面，大提琴主奏出難以想象的數字低音曲調，沒有見縫插針的音樂競爭，演奏出了自帕布羅.卡薩爾斯以來從未出現過的高超大提琴技巧，相較於晚期巴洛克音樂作品嚴謹的限制，羅斯卓波維奇更傾向於小提琴、鋼琴區別開來。柯崗更多傾向於旋律性合奏部分，他的演奏讓人難忘，甚至提升到發燒火熱的力度，有時甚至衝破固定的限制。在“貝多芬降E大調鋼琴三重奏”中，鋼琴更是一件獨立的樂器，創作於1791年，是在他跟隨海頓學習之前。

雖然是單聲道錄音時代的唱片錄音，但從作品、演奏者的知名度和演奏水平、以及唱片整體的音樂審美價值來講，這是一張在當代“音樂表演”領域有重大學術參考價值的“有聲文獻”！這是三位後來在國際樂壇最具威望和藝術水平的一張合作精品錄音。以維也納早期樂派作曲家的思維、角度去排練、研究，演奏家們熱情、青春的風格，給“鋼琴三重奏”表演，在當代的復興做出了極有意義的付出和奉獻！