黑面孔的新世代ELAC,试听比较主要四种型号

weihong · 发表于 2012-11-13 10:35:44

240 LINE會是睽違5年的改版
先不論是否會實際購買，對於音響、又或是音樂費盡心思的人遇到一些好像在直擊聽者自己感性的優秀揚聲器，會是非常喜悅的一瞬間，特別美麗、而又嶄新，聲音的芳香更讓我戚到興奮而不由得探出身子、一張接著一張聆聽著自己心愛的唱片，並且佩服地認同著說：「思、思、原來如此-」而且會是覺得非常愉快美妙的時間。另外，揚聲器在音響組件當中的生活周期也超長，那些產品、又或是系列、也會經常隨著時間的經過而越來越成熟，而且充滿優點的揚聲器的素材、箱體、以及組成的零件會被更新，從而讓該型號的根本潛力發揮到100%，同時達到了大家所希望擁有的最高水準的聲音。這段過程，會如同自己喜愛的年輕體育選手不斷成長一樣，變成了超一流的運動員似的，就好像屬於自己一樣，感到非常開心。陸續發展出許多新系列，這次則是其最熱門的系列240 LINE發售五年之後的第一次完成改版型號、並且以240BE (Black Edition)LINE型號发表。雖然之前也發表過特別款，可是那始終是與舊產品一起販售的有限定的發展，而這次的改版採取的概念卻是引用之前大受好評的限定版的強化點、而且會是盡可能抑制成本提升，最大的重點還舍是低音至中音部的分頻器所採用的空芯線圈，根據各型號的音域與單元而分別使用三種尺寸的空芯線圈，而且該公司的寶刀JET高音單元專用分頻電路板的電容器也從眾酯纖維換成了眾丙稀，為了將成本與性能調整到最適合當作量產型號，音箱並不是採用難以確保完成精度的金屬、而是高光澤的黑色烤漆，揚聲器端子也不是WBT製、而是ELAC獨劊了。

weihong · 发表于 2012-11-13 10:38:34

再來也是它的性能，由BS243BE開始說明，舊型號擁有的瀟灑的聲音所釀出的戚覺好像天真的文學青年的風格已經很有魅力，可是音樂的關鍵部分卻略微輸給了兼具剛毅性的300 LINE。我從LindaRonstadt製作的名專輯Aaron Neville開始試聽，讓我覺得中低音品質高的發音方式，而這種力戚會是舊機種所沒有的，但是這張超HiFi專輯的妙處rn~Aaron奇蹟一般的假聲唱法與漆黑的紐奧良音樂所產生的對照吧，這張專輯才有的聲音穿透力略嫌不足，我想原因是高音有點硬吧，於是我把附贈的能夠讓高音適度擴散的jET-DC（形狀像海綿的圓環）安裝在高音單元上，結杲情況獲得了改善，所以大家請務必積極研究看看哪一種視聽環境應該使用JET-DC。改成BE版本之後，聲音往前推的情形比舊機種明顯，剛開始聽會給人較為強壯的印象，可是聽習慣之後、那又會覺得越來越舒服，相當適合像是MikeStern的這種由平緩的聲音所構成的美音爵士樂。我也試聽了馬勒的一樂章，被弦樂柔軟的質戚包圍起來的觸咸很舒服，能夠確實描繪出這首既長又大的樂曲的一開始的緩慢步出的氣氛。

weihong · 发表于 2012-11-13 10:41:01

接下來，FS247BE當然能夠戚覺到BS24 3所沒有的規模戚，使用SACD聆聽的Eric Clapton表現出開放戚與雄壯戚，Aaron Neville的高音仍然硬了一點，可是歌聲（以下簡稱V。）與敲擊樂器定位會在高處（聽起來的印象），真是好聽極了，Donald Fagen的低音鼓音壓、響弦鼓的穿透力與其厚度，均能顯示這張屬於搖滾l R&B作品專輯所擁有的極高的潛力，Doris Day在8T歲那一年所發行的新專輯『My Heart』是八年前英年早逝的兒子TerryMelcher所製作的音軌、再加入一首新歌的令人感動的一張專輯，磁性失真少的空芯線圈的幫助似乎很大，因為這張專輯In~Beach Boys族譜上的專輯之一，而FS247BE則能夠輕鬆描寫出當中令人懷念的感覺甜美而又深奧的聲音。

weihong · 发表于 2012-11-13 10:42:45

接著是設置FS248BE，結果讓我十分驚訝，舊機種原有的位於背面的低音反射孔不見了，改成只有底面有。向德國的總公司詢問之後，原來他們的判斷是背面開設反射孔比較好的視聽環境極為少見，相反地、那也常會是讓許多使用者產生不必要混亂的因素，非常有慧眼。
關於248我在相同的環境實際試聽比較舊機種與BE版（舊機種的背面反射孔當然是塞住的）。老實說，兩個機種的性能會有相當大的差異，甚至讓我覺得有點難聽。試聽AaronNeville的結果，舊機種的高音穿透力和中音的起音也同樣很好，可是本來覺得育點硬的高音卻在改成BE版本之後完全獲得了解決，而且低音也深沉，音場空間的前後戚更加明顯，Vo的穿透力提高，聲音的溫度戚或是色彩戚差了一級，但是細部表現得非常清楚，所以像是Aaron的「lt Feels Like Rain」、從第一次合唱結束之後進入間奏的一瞬間、及Ry Cooder哭泣似的滑奏吉他開始演奏，從VO到吉他連接得非常自然，本機種能夠準確描寫這種細微的部分，所以從音樂作品得到的感動逐漸加倍。我一直認為揚聲器會是傳遞音樂家與製作人的意圖和情戚的道具，而那一瞬間也讓我重新認識到自己的這個論點。Donald Fagen也是一樣，聲音分離良好，而且樂團整體的聲音表現出一體戚。1954年錄音的 Sarah Vaughan則是古色古香的單聲道音樂，一般的播放方法會變成呆板的空間，可是細部描寫優秀的FS248BE會使Vo與樂器充滿溫度戚、以及生命力讓人看得見當中存在的音樂誕生的一瞬間。馬勒的弦樂器，聽起來的每一個聲音也都充滿了實體戚，從而描寫出寬廣的音樂思索空間，音樂性的動態描寫好極了，而且讓我重新了解使用管弦樂作曲法構築音樂的意義

weihong · 发表于 2012-11-13 10:47:29

最後試聽的FS249BE，音響器材本身的發音方式、以及其所創造出來的音響空間的規模，戚覺還是要比248BE大一點，例如Aaron Neville的敲擊樂器，破裂聲銳利的起音鮮
明強烈，吉他的輪廓強韌，甜美的Doris Day聲音變粗，可是Vo的生命力、合唱的強力戚第一，Mike Stern的音樂聲音豐潤，隨著樂曲的進行而
逐漸充滿音樂的力量，最後還會以極強音做結束的過程真是經典。本機種的粗大而又有層次的聲音最適合RumeriI種天使股的歌聲了，沒有歌姬的技巧而只憑流行樂本來的作法吸引人，雖然這會是常見的形容方式，可是我真的不知不覺聽到入了神而忘記自己正在試聽。
Rufus Wainwright的Vo打動我的心，鋼琴絕佳的起音也完全打敗了我，不論是占典音樂、流行音樂，本機種的色澤與力戚會是聆聽鋼琴獨奏的最佳選擇之一，雖然Sarah Vaughan也會非常不錯，可是FS248BE比較擅長從細小的顫音、以及這種古色古香的聲音而重現錄音空間的氣氛。雖然249BE把馬勒雄偉的世界觀、以及大型管弦樂團才有
的厚重戚也表現了出來，可足弦樂器精細部分的描寫、我則覺得好像是（速度更快、更精緻的）248BE獲勝，這已經是個人喜好的境界了。你又會是想了解編曲等音樂的美味以及音樂家的人性、還是以追求聲音以及音樂家心中隱藏的能量與精髓作為優先呢？當然，進入超高級的世界之後也能夠同時擁有這些，可是以這個價格帶還能夠掌握這些關鍵的本系列來說，其存在價值也就極高了。
引進了花費的時間與金錢大幅增加的空芯線圈、而卻又把價格控制在與舊型號幾乎相同，這次240LINE改成BE版本確實是變得更加成熟。關於248與249，揚聲器的等級確實好像提高了一級，如同前面所提到的音樂關鍵的部分已經進化到能夠正面交鋒的領域了。從這兩款型號的提升，我強烈戚受到音響的妙處與趣味。