Avantgarde Zero One真正品质取向的超值

weihong

我第一次看到AvantgardeZero One的身影是在2013年德國慕尼黑音響展，當時Avantgarde的展房擠滿了人，老闆Holger Fromme親自講解示範，原本還以為是後面的大號角喇叭發聲，弄清楚後，竟然是前面的小不點（相較之下）Zero One在唱歌。我相信那四天音響展的示範都很成功，因為走過幾次ZeroOne的房間，裡面隨時都是滿滿的人，

weihong

一套德國優質前後級加上一對德国號角喇叭，還內建數位類比轉換，您認為要多少錢買到才算合理？採用數位分頻、濾波處理，並且以最佳效率分配三部擴大機來驅動高、中、低音單體，使得整套系統可以輕易發出超過104dB以上的音壓，這樣一套音響沒有百萬以上您想都別想，而現在，ZeroOne卻以不到六十五萬台幣的售價提供您聆聽音樂所有的一切，而且您買到的經過仔細整合之後的優質聲音表現，這樣的音響商品是前所未有的，老實說，我還真有點擔心，Zero One會不會擠壓到Avantgarde其他型號的號角喇叭，因為相比之下，Zero One實在是太超值了。不是價格便宜取向的超值，而是真正品質取向的超值。

weihong

第四首李雲迪蕭邦鋼琴獨奏，那鋼琴的音粒並不會特別龐大，還是一樣保有原來的晶瑩與木頭味‘顯然，Zero One在表現樂器形體大小上是很中性的，錄音錄得多大，它就表現多大，沒有太多自身的誇大。第五首拉摩的，Overture鼓聲紮實，古樂器的弦樂光澤很美，還有一股特別的香味感覺。第六首的Lakatos演奏的【Deux Guitares 】鮮活感十足，但又不會聒耳。
  來到第八首舒曼的【鋼琴五奏】，小小的喇叭能夠把這首曲子解析得那麼清楚，鋼琴與弦樂的演奏質感那麼真實，整體又平衡不吵，光憑這點，Zero One就是一對值得購買的喇叭。第九、十首魏本的二首小品中，大提琴與鋼琴的演奏真是感人，為什麼感人？除了音樂旋律本身與演奏者的詮釋之外，大提琴與鋼琴音響效果之美也是感人之處，第十一首阿根廷拉丁風味的【Soledad 】突然整個鮮明起來，跟第九首第十首充滿戚傷低調的音樂完全不同‘而此時Zero One也好像突然甦醒，整個活力上身，一切都變得那麼鮮明，吉他與粗獷的嗓音充滿我那開放式大空間，音樂的精氣神彷彿百倍迸出。原來Zero One不僅能把音樂唱得憂傷，也能活蹦得抓不住啊！整套【G黃金錄音精華】聽完，我對Zero One的各項綜合表現滿意極了，假若您只想聽音樂而不想【玩音響】，Zero One已經可以讓您聽過世了，

weihong

接下來我聽Anne Bisson新推出的，Tales From The Treetops，這一聽，怎麼跟，Blue Mind i裡的嗓音那麼相近？請注意，這張CD是新出版的，我並沒有在以前的系統中聽過，Zero One算是這張CD的，處女秀‘不同的喇叭，不同的CD，但聽起來卻那麼近似熟悉，這代表不僅錄音維繫著以前Blue Mind的特質，也顯示Zero One並不是一對個性強烈、自我風格蓋過一切的號角喇叭，否則我聽到的聲音應該不會這麼熟悉。Zero One發出的鋼琴與人聲都帶著甜味，而且寬鬆豐滿，聽起來能夠讓人放鬆緊繃的神經，這樣聽音樂才是享受啊！
  從Zero One的外表來看，它是一對充滿科技印記的喇叭，按理說唱出來的聲音也會是充滿科技感的。但Zero One唱起這張新的Anne Bisson專輯卻柔美豐軟，韻味十足，保證完全顛覆一般人對號角喇叭的固有印象。這哪是號角喇叭，古老木頭喇叭的溫軟也不過如此啊！
  聽，音響論壇  300期紀念所出版的【DG黃金錄音精華】  ，小提琴的聲音甜潤富光澤又有水分，一點都不衝，這讓我有點驚訝，因為以前的印象中，號角高音的小提琴聲不是這個樣子。第一張唱完，來到第二張，那第一首Grieg的小提琴奏鳴曲中，小提琴與鋼琴音質都很好，第二首ElinaGaranca唱的【EI Vito】中，管弦樂跟次女高音的演唱澎湃飽滿，吉他的聲音那麼的溫潤自然，第三首伍嶋龍演奏，卡門幻想曲，小提琴也是甜美富擦弦質感，而且細緻柔美，一點都沒有號角的粗獷缺點。

weihong

接下來我想測試人聲，用了金池那張，心醉了，當第一首心醉了合唱出現時，我發現特別的寬鬆，解析力特別高，好像合唱的人都可以數出來一般。這麼寬鬆，這麼高的解析力，肯定是中音號角的功勞。不過，有意思的是此時金池的嗓音形體並不是龐大的，而是正常健康的形體，這又跟一般人期待號角喇叭能夠發出龐大人聲的期待有落差。到底金池的人聲形體大小要怎麼樣才會是比較正確的？以這張錄音而言，我寧可相信正常健康的形體，因為太龐大的形體往往都是加成扭曲而來的。不過，如果原本錄音就是龐大的音像形體, Zero One就會如實表現，這是後話。
  來到第二首責昏，金池嗓音形體依然正常健康，磁性中帶著甜美，而伴奏的鋼琴、小提琴等並不會搶耳，整體音樂聽起來平衡，不像有些號角喇叭總是覺得某個頻段特別突出。第三首乾杯朋友剛開始時的鼓聲深遠又凝聚清晰，不會散形，這也說明了ZeroOne這個低音單體雖然不是裝在很大的箱體容積裡，但因為電子分音主動式的關係，使得它展現出很好的低頻控制力與解析力。
    再來我聽Leonard Cohen那張，TenNew Songs 。此時可以發現Zero One對於低頻段的控制力很好，量感足，聽感又乾淨，低頻裡面的紋理可以聽得清楚。來到第四首與第六首時，我聽到的低頻軟Q彈性跟大型喇叭不相上下，低頻量感是那麼的飽足、彈性與Q度是那麼的迷人，閉上眼睛，根本不敢相信是從Zero One這麼小的箱體中所發出的低頻‘而在嗓音方面，這張錄音的Cohen嗓音成熟富磁性，形體龐大，這也顯露了號角喇叭中頻段飽滿寬廣的特質，滿足大部分人對於號角喇叭的期待，
  或許您要懷疑，男聲嗓音形體龐大，會不會因此而加油添醋，扭曲了中頻段的中性表現。其實不會！我拿它聽了剛出版的阿淘，細人專輯，，阿淘的嗓音並沒有誇張的被放大，聽起來是屬於傳真中性的形體‘可見Zero One的中音號角雖然擁有寬鬆特質，但並不會誇大扭曲樂器該有的形體大小，而是如實再生，

weihong

低頻段量感確定之後，第一張用來測試Zero One的就是EMI那張SarahChang所演奏的，Simply Sarah ，這是一張大考片，如果這張沒通過，後面就不必試了，因為小提琴與鋼琴的表現還是最重要的。前面幾個小提琴音符拉出來，我的心頭一緊，怎麼發出來的是這種聲音？哪種聲音？內斂而帶著稍暗木頭味的小提琴聲，那是耐聽不會飄耳的小提琴聲，而且小提琴聲音線條不會細得如鋼絲，而是帶著柔婉的氣質，線條圓潤又不緊繃，而鋼琴呢？泛音豐富，同樣也是帶著稍暗溫暖的木頭味，但是該晶瑩時又不缺光澤與亮度。真沒想到這對相對便宜的Zero One竟然能夠發出那麼，高級的小提琴與鋼琴聲音，這絕對是越級的表現啊！
     既然，Simply Sarah這張大考片都過關了，接下來我更用力的播放一張大考片，再度檢驗Zero One的小提琴、鋼琴表現實力。如果連這張也過關，那就代表Zero One真的是一對優異的喇叭‘哪張大考片？穆特演奏的貝多芬小提琴奏鳴曲，克羅采。我刻意把音量開得稍大些，當那充滿勁道的小提琴與鋼琴出現時，卻依然不會飄耳，聲音雖然強大，但仍保持內斂稍暗的木頭味，而且是帶著光澤與甜味的。這真是不容易的表現啊！假若您以為Zero One是號角喇叭，就想像小提琴會尖銳刺耳飄出來，我要告訴您：您輸了！Zero One的小提琴在大音量下不僅不會飄出來，其控制力還遠比一般喇叭好，拜中音單體之賜，帶著一般喇叭所缺乏的寬鬆特質。號角喇叭聽小提琴也能寬鬆？當然可以！其實小提琴的音域有很多都是那個中音號角所負擔的。

weihong

正式聆聽之前需要調整Zero One的低頻段量感。為了調整Zero One的低頻量感，我除了聽一些古典音樂之外，還用了江蕙的CD，例如【半醉半清醒】那張CD裡的第二首月娘啊！聽我講，以及最後一首同曲卡拉OK版，這首江蕙跟熊天益對唱的情歌當年在KTV紅極一時，絕對是癡情苦戀的代表作。我用這首歌的低頻來調整ZeroOne的低頻量感，調整方式是利用喇叭背後的鋼琴小撥桿開關，在我的空間中調到低頻增加2dB時相當剛好，低頻清爽有勁，而增加3dB時低頻聽起來會比較，過癮  ，那腳踩大鼓的噗噗聲軟Q又有勁，雖然不真實，但聽起來很過癮，所以聆聽過程中我會視不同的音樂而去改變低頻的量感。例如聽爵士樂時，我就調在增加2dB，聽古典音樂或流行音樂時，大部分增加3dB，這也是Zero One才有的好處，
  或許有讀者會罵我，怎麼會用，不真實的腳踩大鼓聲來當作調音標準呢？您有所不知，流行音樂的錄音本來就用了大量的Midi，電子鍵盤可以變化出各種樂器的聲音，包括Bass與套鼓（例如江蕙台灣紅歌專輯十首中只有二首標示有鼓手）。江蕙這張半醉半清醒裡的腳踩大鼓我相信就是用Midi做出來的，本來就不真實，但聽了很舒服，何妨就讓我利用它來調整低頻量感。
  調好之後，我聽過江蕙的，台灣紅歌，感覺也很好，於是就這樣定了，或許有些人會想：只能調整低頻量感，中頻與高頻無法調整，這有什麼用呢？您有所不知，人的聽覺是很奇妙的，就跟味覺一樣，當您改變低頻的量感時，整體的高、中頻聽感會跟著改變。例如低頻量感增加，聽感上就會覺得高頻量感降低了，因此而產生整體聽感的平衡，所以，雖然Zero One只設計了低頻量感可調，但調整階度很細，正負共有8個階度，非常好用。

weihong

聆聽Zero One的場地在我家開放式大空間，搭配的數位訊源是瑞士CHPrecision D1。由於Zero One是主動式，也就不需要其他器材來做搭配了，但是要先把擺位弄好。依照說明書，最佳的擺法是距離三公尺，向內Toe In 60度，十足【正三角形擺法】，不過，如果您要更近聽或更遠聽也可以，但是此時要注意到Zero One的高音單體高度是在箱體中段，如果太近聽，高音單體的位置勢必變得太低，反之則太高。為此，Zero One提供墊片來調整高音單體的角度。說明書上有寫，距離2.0-2.8公尺之間墊片用二個，2.8-3.8公尺之間墊片用一個，3.8公尺之外不用墊片‘聆聽時我先採取原廠建議的距離三公尺（此時墊片要用一個）、正三角形擺法來聽，我發現這種擺法的音像非常清楚飽滿紮實，而且解析力清楚異常，音場表現非常好，深度感、層次感非凡，而且低頻段的彈跳感與控制力最佳。如果把聆聽位置拉遠，成為聆聽位置距離喇叭約四公尺、二支喇叭間隔3公尺時（此時不需要用墊片），低頻段會變得比較鬆軟，聲音的寬鬆程度增加，但鮮明的音像形體與解析力、層次戚都會降低。到底喇叭要怎麼擺法？端賴府上的聆聽空間條件而定，您必須自己多方嘗試。
     對了，當您要開始聽Zero One時，雖然喇叭本身的電源開關已經打開，但那只是Standby狀態，您還要用那支手電筒遙控器對著左聲道按一下電源開關，此時Zero One才算真正可以唱歌。接著就是要先讓數位訊源唱歌，再按遙控器上的CH，也就是選擇輸入端子。每次我都要按好幾下才能讓CD唱盤出聲，因為遙控器上並未標示現在按的是那個輸入端，所以必須連按幾下等到音樂唱出來才知道是正確的輸入端子。

weihong

或許您會擔心，用遙控器調整音量時，解析力會降低。的確，如果您用行動播放器上的音量調整來改變音量時，每降低6dB音量，解析力就會降低lbit，不過，如果您用原廠附的遙控器來調整音量，由於Zero One內部的FPGA高達66bit，透過這個FPGA來改變音量並不會造成解析力降低。所以，原廠建議如果使用行動播放器材連線時，要先將行動器材的音量開到最大，這樣才不會降低解析力。
  對了，Zero One的30公分低音單體網罩很特別，只要輕輕在中央一按，圓網罩就自然落下。拿起網罩，我發現網罩架子結構特殊，那是由很多圓形組成，內層圓形很小，越往外圓形越大。到底這樣的設計有什麼妙用呢？我不知道，但應該是有妙處吧！對了，Zero One不僅這個圓網罩設計獨特，連喇叭背面那個蓋子也很特別，我研究了半天，才發現那是用磁鐵吸上的。

weihong

說到時間延遲，我要提醒您，ZeroOne分為Pro型與AV型二種，到底這二種有何不同呢？主要是FPGA處理速度的不同。前面說過數位訊號進入ZeroOne之後，要先經過FPGA的處理，既然是，處理，就會花時間，即使處理的時間很短也會時間‘Pro型所花的時間要220ms (ms是千分之一秒)，這220ms如果在聽純音樂時毫無問題，因為音樂開始播放晚了220ms誰聽得出來？但是，如果用在AV環繞聲道問題就大了，因為220ms就會導致對白聲音跟嘴唇的動作不同步。所以，AV版的FGGA處理時間需要更短，只有60ms，那麼，到底是要選Pro版或AV版呢？如果您只單純用於二聲道，而非AV環繞聲道或多房間同時使用，一定要用Pro版。為什麼？因為Pro版FPGA處理時間220ms，這樣的時間才夠把低頻段完全處理好，而AV版因為顧慮到聲音嘴唇同步，不得不犧牲對低頻處理所需的時間，把時間限縮在60ms。或許您會顧慮，低頻處理得不完整，難道不會影響Zero One的低頻表現嗎？您忘了嗎？環繞聲道是有加超低音的，通常前聲道在IOOHz左右就把低頻切掉，由超低音喇叭來負責，所以AV版即使犧牲了對低頻段的處理，也不會影響聽感。對了，Pro版的遙控器有二支，一支是跟一般遙控器類似、按鍵比較多那種，另一支就跟XA擴大機一樣，像支小手電筒，只是簡單控制電源、輸入切換與音量。而AV版的遙控器則只是一般遙控器。