从音响造境谈起Bluenote Stibbert CD唱机评介

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       随著HD-DVD与Blu-Ray Disc光碟系统的问世，数位软体在2006年进入另一个战国时代，虽然这两个系统是以视讯进化标榜，但是经由新的高效率压缩格式以及更大的软体容量，显然也能大幅提升音讯质素。因此，原本有意取代CD的DVD-Audio与SACD反而吊诡地陷入前途难卜的困境，许多音响迷也同样在十字路口徘徊无所适从。鉴于音响迷不可一日无音响，一天没音乐，加上仍有无数(几乎是取之不竭)演录俱佳绝对能满足音响迷的CD唱片，笔者认为当前慎选一部Hi End CD唱机是为上策，您可以选择昂价的Burmester或Audio Research，也可以选择低价
的Rotel或Cayin，或者此次要介绍的中价位Bluenote，不论将来软硬体如何改变，相信这些CD唱机将有如LP唱盘可以伴您聆音乐玩音响至少五年甚至永远。

      此刻，笔者并非毫无来由的回头推荐CD，主要是听多了SACD，不论是转制旧录音或各式新录音，良窳参差，毁誉参半，再者，演录俱佳者若以低价SACD／DVD兼容机再生也无法完全呈现SACD的优越特性，播放CD又没有CD专用机的适当完整。笔者并非反对SACD，只是从经济效应考量，在新媒体混沌时期，对绝大多数的音响迷而言，肯定是痛苦的抉择，不如好奸经营CD，何况经过二十多年的发展，不论硬体或软体，优秀的CD唱片不胜枚举，改善的CD格式(如HDCD，XRCD24，SBM)层出不穷，老实说，应付  现阶段最高技艺i(stateofthean／的音响器材仍然绰绰有余。何况，最近在世界音响论坛已经有对『原音重现』提出检讨的质疑，也应了笔者一向主张在自家聆听室只能追求『音响造境』的理念，同样的器材在不同聆听空间会有不同的音场音像音色氛围表现，同样的软体在不同音响器材也会呈现不同的音场音像音色韵味，这也是笔者常说玩音响分成，音场派，与『音像派-的根源，无论何派都属造境，只要你能营造成功，挖出软体的细节与动态，展现乐声的真实与活生，并且让唱片软体、音响器材与聆听空间达成和谐平衡(通常仍会有些许缺憾留供不断调音的动力／，就可以说是令人佩服的玩家达人。

      三十年来的『音响造境』之旅，笔者见识了许多堆砌昂价器材却造境失败的案例，也经验了不少适配最值器材而再生完整音乐的美境。笔者承认昂价器材几无例外地肯定比中低价位器材具有更完美的再生音乐能力，问题出在『人-与『空间i的调音运用，笔者也承认昂价与中低价器材之差异往往微小到令人迷惑(这种差异之指陈也正是音响评论员的责任），因此，用家大可不必妄自菲薄，擅用最值价适器材依然可以塑造让金耳朵无法挑剔的佳境。因此，这次介绍的Bluenote Stibbert improved CD唱机绝对比不上Burmester或Audio Research的旗舰，但是在中价位(美金五千元)机种中肯定令人刮目，若您欣赏它的特质特色，当然可以作为造境利器。

       The Bluenote音响公司与爵士唱片名厂Blue Note无关，它是义大利一家成立於1985年全方位音响设计制造厂。起初由十三位包括音乐家、工程师与音响迷组成，以推广社会文化计划为宗旨。1992年起若干成员开始代理制造家用高传真音响用
品，其他人继续参与音乐院的录音工程、其中引进代理已达十年的Midas真空管阻尼器(tube dampers)至今依旧供应。1997年，Bluenote的分支机构Industries Audio Vox(I.A.Y／开始结合『价值比』与『义式风』制作LP唱盘、唱臂、CD唱机、立体扩大机与扬声器，2000年从低价位产品累积经验後开始设计更具野心的高价位产品，于2002年开始拓展西欧、美国、南美与太平洋沿岸市场。

      Bluenote公司的灵魂人物各学有专精，包括总裁Maurizio Aterini，具机械与纺织工程专长，也是市场行销硕士：机械工程师Stefano Bartoli，曾有义大利二家汽车零件专业厂十年工作经验：数码工程师Luigi Ermine，他设计的『Zero-ClockTM』特殊数位输出滤波与『Electro-Powerm』数位速度波动控制器两项专利成为Bluenom数位产品的奥秘：电子工程师Loris Sottocritti、电子技术经理AntonioOlivieri与行销经理Elena Basciano则负责喇叭的设计与商务的拓展。

      如今，Bluenote擭得多项音响设计专利，产品更是琳琅满目，低高价目俱备，包括LP唱盘(Piccolo、Bellarista、Bellagio)、口昌臂(B－5、Betania、Borromeo、Bellaria)、MC唱头(Boboli、Baldinotti)、唱头放大器(Phono I、Phono 2)、综合立体声扩大机(Sl signature、S-3、Demidoff-Signature、-Standard、-Silver、-Diamond／、扬声器(A-3、A-6、C-4、Dual Center、Ducale、Reale)以及引进台湾的两款CD唱机，低价位的KoalaCD与中高价值的Stibbert improved，两者都具：4bit／192kHz升频能力与真空管类比输出线路，可播放CD与DAD唱片。

      今年笔者观察到有两部兼具避震功能与造形之美的CD唱机，一部是Consonance Droplet CDP 5.0SE(德国设计、中国制造)，另一部就是Bluenote Stibbert improved，巧的是两部都采用真空管类比输出。Stibbert原是义大利佛罗伦斯地方的一家博物馆名号(所有Bluenote产品不是以著名的博物馆命名就是以胜地别墅称号／，这部CD也是目前市售CD唱机中唯一真正采双重医盘并由四支圆锥弹簧作完全避震隔离。悬吊主机的主底盘一如Bluenote旗舰LP唱盘底座，采用以法拉力舵轮(Ferrari Formula 1 steering wheel)塑形的20mm厚黑色压克力，这一特别设计让底座完全没有平行边廓，可以增打口结构抗震的能力，下底盘完全不接触主机，来自桌面的震动完全由脚座与弹簧化解。为测试其避震效果，笔者以一座『北极特快车水晶球』(其内含彩色晶亮脆片在静止时悬浮於圆顶气泡中，若遇晃动，晶片随动)置于机上圆盘，当机器运转时，晶片不动女口山，同样情况置于笔者参考机AyreC-5xe之上则出现细微闪动，可见其避震效果卓著。
   
      Stibbert的CD转盘采用Sony抽屉式传动结构并强化其旋转稳定设计，在数位伺服控制线路上则有独家创见，一是Zero-Clook TM输出滤波，一是Electro-PowerTM电压电源供应。Electro-PowerTM是一种完全自动调整的电源供应，每1.2秒侦测一次，每分钟再作一次全系统的电子稳定矫正，既可排除数位波动，在100至260电压间，马达转速之变动也可以低达0．0001％。其次，数位/类比转换器使用Burr-Brown PCM 1792以及独家设计的类比滤波，在类比输出采用两支Electro－Harmonix 6922真空管以三极管作真正平衡输出。此外，类比与数位部分别有电源供应，针对真空管部份，特别设计有精密变压器以增加三不同部位与线路板的电源供应，所有电阻也采优质Vishay 1％金属皮膜与VishaySMD电阻。总之，Stibben的设计有独家也有通用，因此，整体音容乐貌可以预见不会与他家雷同。
   
      在正式试验之前有两件事必须提醒，首先是调整全机的水平，当然整合机器仍得置放於坚固的桌面或避震板(如Mission lsoplate或磁浮垫），藉助水平仪，旋转前面二根支柱上端的内置弹簧直到水平，否则某些唱片读取时会出现扑拍声，其次是开机至少一小时後才开始聆听，否则由於欠缺耐性会得到不公平的评价，此次评介，笔者几手全天候不关机，以免误杀忠良。
   
       试听Bluenote Stibbert CD唱机是在笔者的聆听室进行，对应的参考唱机是Ayre C-5xe万用机，其余监听系统包括Audio Research Refereace 2MK2前级，Audio Research VM220後级X 2，Theta Enterprise後级×2与Nola(Alon)Grand Rckrence2扬声器”Stibbert王前级信号线以Siltech SQ 2S MK(银金混合)平衡接驳，C-5xe仍为原接的Cello Strings平衡线。经过一个多月反覆试听评比，以下是笔者对Stibbert的音响特性与音乐特色的描述报告。

       在举唱片实例作细节说明之前，笔者愿意先点出Stibbert的独特个性，它是属于『深缘』型器材，它不是一开机就以蜜甜柔情或粗犷刻划立即掳擭人心，尤其在末完全煲机之时，也许您只会听到困瘦与冷漠，但是随著时光流逝唱片轮转，您会逐渐感受它的精准与透明，中性与解析。原本笔者之前用过的AyreCX-7CD唱机与现役的C-5xe万用机都认为极其中性可以成为评论人的参考标准，没想到Stibbert更加无色无染，并且它的频率响应之平直让笔者认为已调平的扬声系统需要再作些许微调。它的整体音场呈现梢为後缩，舞台梢低，但是宽深仍足以容纳大型管弦乐器之层次，最特别的是它的音像表达，即使最远端的乐器仍然具有明确的实体感，并且轮廓清晰毫无毛边(更胜Ayre），并且在不同音量，乐器保持形体不变形扭曲，这是绝大多数唱机难以再生的现象，我想这一特点Stibbert的完美避震要居首功。动态对比极大、钜声细响靡遗，瞬应干脆俐落、毫不拖泥带水，加上极高的解析与无阻的透明，愈复杂的管弦愈能展现它过人的再生能力，音像层次分明绝不重叠含混，定位历历可指绝无虚无缥缈，这一强项也是许多唱机无法企及之处。由于Stibbert的高中低频均极平整，不像某些唱机突显某一频域，因而也形成它正直的个性，中性的品格，不煽情、不冷酷，因此，它不浓桩艳抹，也不肉感弄姿，中规中矩，耿直不阿，甚王一般机器中频往下到低频的解析力较弱的缺点在Stibbert都不成问题，而且低频质与量仍然颇具权威。但是，与AyreC-5xe相较，笔者认为Stibbert在极高频的飘逸感与极低频的反响量梢逊，在整体发声的松逸度与个别音像情报量的密度也略有不及，此外，所谓Blooming(音乐盛放）的感受也因其较拘谨的个性而梢有保留-除此，几倍价位以上的顶级CD唱机都有可能会为Stibbert的高度明晰解析与中性线性放大而感到汗颜：整体而言，它的精准透明与中性无染足以作为录音室与刻片厂的参考标准。以下举证的唱片将为Stibbert作进一步的描绘。

       这是笛卡老牌录音师GordonParty、Kenneth Wilkinson分别在1963、1967与1968年于伦敦京士威厅(Kingsway Hall）的录音。尤其是『青少年管弦乐入门』一曲堪称是远距拾音、音场派表现的典型录音，也是用来展示Stibbert CD唱机特色个性之绝佳素材‘这首由作曲家亲自指挥伦敦交响乐团不带解说的『浦赛雨主题变奏曲及遁走曲』，有条不紊，一气呵成的寓音乐介绍管弦乐团的木管组、铜管组、弦乐组与打击乐器组，不论齐奏、合奏、独奏，Stibbert将其左右远近、前後层次，呈现非常清晰的定位，最重要的是每一乐器的实体感即使极其细声依然清楚可感，毫无毛边，并且具有极为逼真的音色与相对正确的比例，动态对比与瞬态反应同样出色，让这场录音有如直刻唱片般犀利穿透。同张唱片收录由Wilkinson操刀的『单纯交响曲』(Simple Symphony）则采中近距离拾音，呈现较温暖厚实音彩，也让Stibber展现其再生弦乐的优异成就，数位录音最困难表达的就是弦群，从这首音乐，Stibbert将弦的丝绸光泽或亮丽嘶喊，单弦或群弦的细微表情或浑厚量感以及弦的本质音色都达到令人悸动之境。像这两首音乐虽在同一厅堂录音，因为采用不同的麦克风摆位而有不同的音场呈现，但也都无碍整体平衡与音乐的表达，正可为笔者主张的『音响这境』提供另一项佐证。

      网罗英伦各大交响乐团八名低音提琴好手，加上客串的盖瑞·卡尔(Gary Karr)演奏的这张『伦敦低音提琴之声』是非常考验器材再生与喇叭摆位的严苛之作。喇叭的低音下沈或量感不足，频域响应或摆位欠准肯定无法完美再现，我们只要试过第一、二首改编曲即可立见真章。理论上CD唱机要再现此一频域应无困难，但是要再生八把提琴的分立与合击并且再生透明弦质则非易事。例如第一首大家，改编自圣桑(Saint－Saens)的『动物狂欢节』中的末段，四位低音提琴手在右半音场合奏主题旋律，另外四位则在左半音场梢後低声断续合音，要栩栩如生再现右侧低音提琴弓弦际会的爆发与质量又不淹没左侧合音的细微声响绝对考验CD唱机的解析能力，Stibbert轻易又自信地通过考验。又如第二首摩西幻想曲，改编自帕格尼尼(Paganini)小提琴曲作，在曲终前一个小节的低音弦合奏，其通透、畅顺又尾韵悠扬俐落的弦群更是极大的考验，Stibbert同样轻骑过关，理性、精准而不冷酷!

       CALA唱片公司推出的『伦敦之音』系列，包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、拉丁大提琴、小号(二集)、法国号以及这张伦敦『伸缩号之声』，每张都是聚集伦敦各大交响乐团的顶尖高手，由Geoffrey Simon指挥合奏，也都是演录俱佳的发烧唱片。这张专集由来自伦敦七大交响团的十六位伸缩号名手共襄盛举，演奏取自古典、流行名曲改编版，创意音效令人耳目一新，其中第十首Meredith Wilson谱写的76把伸缩号更是曾所未闻，这首集雅俗乐段(包括华格纳与波丽露等)的串歌，虽曲长仅4分17秒，却动员了伦敦地区专业与业余(老师、学生、军乐队、流行乐队、铜管乐团）伸缩号手76人齐聚圣奥占斯丁教堂合奏录制，透过Stibbert，我们同样见识了高低音部此起彼落吹弹破空的轻盈号声，即使成群，依然保持有条不紊、和谐美妙、毫无吵杂、高度解析、线性放大的功力，同时参与合奏的敲击乐器，特别是铙钹与大鼓在高低频域两端压阵有如画龙点睛，同样称职。

       依据唱片内页记载，这张专辑是abc公司擭得母带授权再委托日本横滨JVC刻片中心以K2技术重制的CD，是美国乡村流行音乐女歌手CrystalGayle过去三十年间的精选集，其唱录之佳绝不在喇叭花(SheffieldLab)同类直刻唱片成绩之下，二十首歌曲悠扬动听，荡气回肠。

       Crystal Gayle原名BrendaGailWebb，长发及腰，音域甚宽，声响有若水晶之莹透，出道後取艺名Crysml名符其实，曾擭葛莱美最佳唱片奖与最佳乡村歌曲女歌手奖。这张专辑的录音极为整齐，采近距拾音，但是人声与乐器比例适当。经由Stibbert再生，我们进一步发现，在大编制乐曲Stibbert看似属较纤细线条，其实它是展现较凝聚而无毛边的音像，因为在这张唱片，CrystalGayle声音厚度十足，感情也依歌曲内涵释放，没有煽情，绝不寒酷。担任伴奏的乐团也同样清晰透明，俐落弹跳。同一唱片若经由笔者的AweC-5xe播出，虽然显得较为松逸，人声也多些妩媚，鼓声尾韵也稍长，但是音像则较不凝聚，因此，以音响线性而言，说不定Stibbert更为精确，无论如何，二者都好听，只
是各具个性，端视用家的抉择。因此，HighEnd器材虽有绝对，在音响造境过程中绝对容许相对，从试听Stibbert中，依然印证若干理念，也有若干启发。

MUSic for the Motherless Child/Martin Simpson、Wu Man (Water Lily Acoustics WLA-CS-49-SACD)

      表面上看来，这张唱片呈现一场东西异种文化的音乐交流，展开一次占今拨奏乐器的音乐冶金，其实，真正内涵极富哲理，它是Water LilyAcoustics当家兼录音师Kavichardran Alexander的有心杰作，也是音响迷理当人手一张的发烧唱片。从麦克风到录音座都采名设计师Tim de Paravicini(Esoteric Audio Research）特制的真空管器材，选择美国加州圣塔芭芭拉基督王教堂，采最纯净无染的类比母带录音流程，再采EdMeiter(EMM Lab）设计的类比／数位转换器以DSD(直接位元流)作数位刻片。它不是一张爆棚唱片，共收录六首由辛普森(吉他)与吴蛮(琵琶）对话的二重奏传统音乐改编曲，却是考验音响再生的严苛素材，也是宁神静气的疗伤妙方。从音乐来说，唱片标题『给无母孩童的音乐』，Alexander正是要藉这些音乐唤起现代人对天上圣母的崇敬，因为在当前功利社会，不论东西，人们已然忘却人性最基本存在的根由—爱人与被爱，藉著这些音乐，在纯净的音符中，人们可以静思反省，重新寻求远古共同的记忆c从音响而言，藉著Stibbert，您可以清楚看到吉他居左侧喇叭接近前缘处，而琵琶在右中音场处成斜线布局，Stibbert在此一展长才，二种乐器形体以逼真比例呈现，演奏者的拨弹手指彷在眼前，最重要的是虽是教堂录音，残响短促而自然，每一音符不但清晰，泛音结构完整，并且最细微的表情都一无遁形，两把乐器之间气韵相通，不论低音量或高声弹仍保持音像形体的完整与共鸣，这是简单却极难再生的音响境界，这是Stibbert的长处，或许也是许多音响迷的痛处，因此，不要小看这张唱片单纯的器乐，要完美再生，可能要让您大费周章。

Almost Like Being In Jazz/HUghMasekela(Straight Head Records-101)

      这是名制作人Stewart Levine与名刻片师Benie Grundman(Classic Records）这两位五十年来追求真实、自然音乐再生的音响专家所精心策划的一张超绝唱片，也是录音室多麦克风技洼而无人工凿痕的录音典范。其成功的关键在於Grundman早年从Contemporary Records公司擭取正确录音的理念，使用独特设计的讯号传输线路，可以让多支麦克风拾音分享，但却不多于两部控音放大器，因此可以兼顾乐团每一成员，又能捕擭真实与自然，排除信号的细微漏失或任何失真。这场由马塞克拉(Hugk Masekela)的粗管(Flugelhom）、Larry Willis的钢琴、John Heard的贝斯与Lorca Heart的鼓组的合奏就依此理念在Bernie录音间，由Scott Sedillo作现场收音，直接将信号输入两部电脑，以备一部提供高解析DVD(24bit／96KHz），一部提供标准CD之用。同时也输入类比母带录音座以供LP刻制。因此，这张专辑的数位版就以DualDisc格式呈现，一面可由CD唱机播出，另一面可由DVD机再生，而Stibbert正可以解码24bit／96kHz，所以可以两面通吃，这张专辑的主角马塞克拉音响迷绝不陌生，他在，Hope-(Troika唱片／专辑中吹唱的Stimelaj(运煤车J脍炙人口，虽然是曼哈顿音乐院科班出身，私下从师学习爵士即兴，吹奏的粗管音乐虽不被基本教义派认同却自成一格，所以才有『几乎是爵士乐-的标题，无论如何，在这张专辑，马塞克拉不论高歌或低吟，都注入款款深情，
也与钢琴、贝斯、鼓组取得绝佳应答与默契。经由Stibbert聆听，有如在眉馆近距聆赏，粗管的音像形体肯定地随著吹奏拨摆，贝斯的弓弦清晰又扎实，名琴Fazioli高贵品莹又不夸张的琴键，鼓钹确实又轻盈的敲响，在适切的堂韵中栩栩如生交融，这不是『几乎-，而肯定是场高水准的爵士演奏，CD面的音效已属上乘，DVD面在音域两端的延伸更上层楼。总之，就这张唱片，Stibbert的表现无懈可击：
   
      在试听过这些唱片之後，笔者进一步以接驳AyreC-5xe的CelloStrings铜质信号线替换SiltechSQ-28金银信号线，发现Stibbert相当敏锐，不同信号线的音色立即反应，但是基本个性与特质并未改变，也就是高度解析与明确音像不变，也因此，StibbertCD唱机作为造境之用在线材之选择即具极大空间，也应了TAS HP的『没有可塑之处即不是Hi Endj的定律。总之，在中高价位CD唱机群中，Stibbert肯定是一可畏的对手，而且愈热愈令人尊敬。