唱片步行街（四）

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看到这张唱片的时候，流行歌迷应该感到欣慰了，毕竟在流行歌手中还是有不少能够经得起考验的。在录制这张唱片的时候王菲还在使用王靖雯这个名字，其实王菲原名就叫王菲，只是后来去香港发展时正赶上流行“wen”字，所以改名为王靖雯，其实我觉得王菲这个名字更能体现《天空》的意境。在这张唱片中，最能让发烧友们津津乐道的就是第一首曲子《天空》，这首曲子配乐即有一种让人飘飘欲仙的感觉，而大鼓的劲抽则更加深了这种意境，如果你的音响系统能够很好的重现这首曲子，相信你会听到自半空中传来的王菲那空灵飘逸的声音。反之，你则会听到一位嗓音干涩，却又矫柔造作的王菲。

  作为入门的选择，其实好唱片还有很多，其中有一张小提琴演奏家穆特的《卡门幻想曲》更是被不在少数的人奉为经典中的经典，但是对于这张唱片又有不少的音乐造诣深厚的大家却持有异议，如果有条件不妨买来一听。其它的经典唱片还有如邓丽君的《淡淡幽情》、刘星的《一意孤行》、电影配乐《悲情城市》、朱哲琴的《阿姐鼓》等等等等，在这里我们就不在一一的介绍了，如果你有时间，完全可以将这些唱片逐个的细细品味，只到有一天你突然发现上面的这些唱片你已经有许久未曾聆听了，那么我们相信你已经在音乐的海洋中找到了那朵属于自己的浪花，开始品味起遨游的快乐。

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这是台湾音乐剧《淡水小镇》的原声带，在这张唱片中，你会发现蔡琴并不仅仅是那个嗓音温暖醇厚的中年女性，因为你会在这张唱片中感受到蔡琴身上无时无刻不在散发着的诗人气质，而时刻萦绕在蔡琴周围的，是那似清澈见底的钢琴伴奏。夜阑人静的时候，一个人慵懒的蜷在沙发之中，静静的聆听蔡琴娓娓道来的关于淡水小镇的故事，相信你白天奔波一天的疲惫会悄然褪去。在这张唱片中，音乐制作人鲍比达为了获得绝对宁静的背景和清澈的钢琴声而采用了电钢琴，因此我们在播放这张唱片的时候会欣赏到那空气感十足的钢琴声，而这也是这张唱片的特色之一。告诉大家一个有趣的地方，在这张唱片的第六首《月光小夜曲》的后半段，为了表现夏夜的情景，编曲特意在背景中加入了一些蛐蛐和一只小蛤蟆的叫声，那只小蛤蟆有人说叫了九声半，我们听到了九声，试试在你的器材上能听到几声。

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唱片名称：《IT AIN’T NECESSARILY SO》——HEIFETZ
唱片编号：00289 477 6269



对于海菲兹，大家已经非常熟悉了，他的名字已经成为“完美的小提琴技艺”的同义词了。而在他所录制的众多专辑之中，有一小部分由于各种历史原因，被DECCA“暂时买断”，因而在其一生中再也没有录制另一个版本。现在，这些精品由DG重新混音处理作CD发行，提高了声音的清晰度。


    这张专辑收录了各类古典及爵士小品，两张CD，52条声轨，包括格士温的《波吉与贝丝》德彪西的《月光》、《黑娃娃的步态舞》《美丽的夜晚》，柴可夫斯基的《旋律》等等，还有两首由Bing Crosby主唱，海菲兹与Victor Young Orchestra作伴奏的歌曲《berceuse》和《where my caravan has rested》。最让人意想不到的是最后一首为从未曝光的海菲兹亲自演绎的钢琴作品《when you make love to me》，让大家认识到海菲兹多才多艺的一面。

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唱片名称：牛筋四人帮
唱片编号：NBB 11、NBB 14    今天要为大家介绍的是两张来自NBB公司出品的两张低音大提琴的四重奏专辑。NBB公司是一家专门出版低音大提琴录音的唱片公司，这次他们为一个“The Bass Gang”（唱片公司给了个有趣的名字叫“牛筋四人帮”）组合录制了一个非常有趣和幽默的两个录音，HIFI发烧友们都喜欢把低音大提琴叫做“大牛筋”所以这个这个四人组合也就被大家叫做“牛筋四人帮”了。他们今次推出的两张专辑，一张名为《Evasions & Fugues》，另一张名为《LA Contrabbassata》。在《Evasions & Fugues》中几乎每首歌都令人忍俊不禁。当中GlenMiller的“伏尔加船夫曲”除了牛筋的拉弹还有船夫的吆喝声，又有电影《黑猫白猫》的主题曲，无论是拉弹拨弦，都充满力度劲度!Joe Zawinul的“Birdland”的新编除了牛筋还加入少量敲击，声音效果丰富到极。名曲还有拿坡里名曲“O Sole Mio”和日本名曲《红蜻蜓》。而这两首相对之前介绍的曲子，这两首现对玩得比较规矩。
    而另外的一张《LA Contrabbassata》主要是一个音乐会实况录音，CD上只有“Latin Bsaaes”、“Zorbass”、“My Sharona”和“Contrabajeando5”这四首是studio录音，如下是在意大利S.Romano Pisa的演出实况。唱片公司推介“Zorbass”，“Latin Basses”和“Libertango”；不过动听兼具发烧的曲子其实是遍布全碟。例如“5X4 Medley”由三首名曲编成，又例如Giovanni Battesini的三乐章作品的新编，听后绝对令你目瞪口呆。
    这个牛筋四人帮无穷的创意和音乐的幽默感真是艺术与娱乐的一个融合体。

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片名：柴可夫斯基和孟德尔逊协奏曲
编号：CD 474 291-2

    世界著名的古典音乐品牌DGG唱片公司即将为三位来自中国的演奏家推出新唱片，这绝对是令国内听众关注的好消息，这说明中国演奏家对于西洋乐器高超的演奏技艺以及驾驭能力，已经越来越被西方古典音乐市场所接受并认可。三位演奏家分别是年轻的钢琴演奏家郎朗、李云迪，以及大提琴演奏家王健。最先上市的是郎朗所带来的《柴科夫斯基N0.1、孟德尔松钢琴协奏曲》。20岁的中国籍钢琴演奏家郎朗，以其超凡的个人魅力与对音乐的痴迷和热情赢得了全世界乐评人和音乐爱好者的青睐。他在DG（德意志唱片公司）所推出的这张专辑是和芝加哥交响乐团合作演奏的柴可夫斯基降B小调第一钢琴协奏曲和孟德尔逊G小吊第一钢琴协奏曲，指挥由巴伦邦（Daniel Barenboim）担任。

    在1999年拉维尼亚音乐节（Ravinia Festival）的时候，为了顶替钢琴家瓦茨（Andre Watts）的缺席，郎朗在最后一刻登台演奏了柴可夫斯基的钢琴协奏曲。这位天才音乐家出色的表演贏得了全场观众的热烈掌声，从此，郎朗便开始在国际声名大噪。所以，柴可夫斯基第一钢琴协奏曲也就成为了他在加入DG之后所录音的第一首曲目。对于郎朗的优异成绩，著名小提琴家史頓（Isaac Stern）曾经给予过这样的评价：“你可优先听到最具有天赋的新晋钢琴家，而你以前从未听国的话，你日后将会听到他的更多。”
  相比之下，孟德尔逊第一钢琴协奏曲的旋律更紧凑，所以这对于演奏者的技巧要求也更高一些，用郎朗的话说“这首曲目能夠令钢琴家们表现出自己的另一面”。

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唱片名称：VIOLIN SHOWPIECES
唱片编号：RCA 09026-61210-2

   《VIOLIN SHOWPIECES》可以说是每个发烧友门都应该人手一张的发烧天碟了，碟中的演奏家弗里德曼乃是小提琴大师海飞兹的高徒，而且得到海飞兹的真传，弗里德曼的弓法同海飞兹十分相近，对小提琴中音区的演奏技巧甚有特色，运弓力度适宜，音色扎实饱满，尤其是双弦拉得特好，把位准确，韵律和谐，在当代提琴家中特树一帜。负责此碟录音的是音响发烧友十分熟悉的美国唱片制作专家莱顿，在1962至1963年期间的制作。这张CD的传真度极高，现场感及空气感好，堂音丰富，在《茨冈 》中表现最为突出。母带的嘶声清晰可闻，需将电平加大聆听，此刻才明白何谓小提琴的音色是如此的美丽。 虽说60年代的录音技术不及现今先进，但为何有这样美妙的录音效果呢？这正是莱顿的过人之处，一是他认真细致、一丝不荀的负责精神；二是他具有高度的音乐艺术素养，与小提琴演奏家、乐队、指挥都心息相通；三是他具有出色的驾驭器材的能力和现场控制能力。在高档系统中聆听该碟发现当中的信息量之大令人吃惊，该碟可以称得上是小提琴录音典范中的典范，即使再过几十年也难以取代。

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编号：Telarc CD-80086     

    美国Telarc公司早期继1812序曲之后又一经典之作，在格罗夫的《大峡谷组曲》最后一段加进雷电真实音效，惊天动地，十分震撼。这一雷电效果用了五年时间，经过无数次试验，最后终于碰到一次机会，在犹他州收录成功。播放时小心音量，以免音响系统受损。

Rios

正如贝多芬的伟大,威廉 富特文格勒也是无可替代的,在这一点上,卡拉扬是无法与之相比的,更不用说拉特了

Rios

NAXOS唱片的录音水平不是太好(个人观点),但我还是要对schutz(德国名?)表示感谢

Rios

在百代的20世纪最伟大的录音系列里有一张富特文格勒贝9现场版,比这张CD好