又一款极品级音箱-----马田音乐之王在威虹开声（新款大鹏鸟亦到）

weihong · 发表于 2010-7-30 17:06:05

设计大师 Leif Marten Olofesson本身是一位极度发烧的音响迷，在1998年与家人创立Marten Design之前·他投入喇叭设计制作的经历就已经长达25年，也因此累积了极为丰富的经验、对于喇叭设计有自己的—套独出心裁想法。以Marten Design公司的规模像Coltrane 如此高阶的产品当然不是一开始就推出的，虽然2000年时就已经打造出Coltrance的原型，但Leif Marten Olofsson是在以三款平价许多的中小型喇叭制品打天下成功后，才于2003年正式推出高贵的Coltrance,这可是不计成本、追求极致的作品。Leif MartenOloFsson将这一型号作了完美之设计，箱体与性能极佳三音路四单元结构，箱体为25mm三明治碳纤维制品结构，前障板用2块30mm密度板结合形成6lmm超厚结构，正面则以原木加以装饰：仅凭这种碳纤维材质绝对是顶级发烧品牌的打造。

weihong · 发表于 2010-7-30 17:06:40

设计大师Leif Marten Olofsson对心目中的极品喇叭有什么要求呢？其实很简单·就是要尽可能再生接近现场音乐的真实度。当然，这样的目标说起来很简单，但做起来可就不是那么一回事，不过设计大师历经无数次的设计、试验与研究，所掌握的技术要点就是特性优异的喇叭单元、音染极低和刚性极强的音箱与简洁低失真的分频网络等。

weihong · 发表于 2010-7-30 17:07:24

在单元方面，设计大师Leif Marten Olofsson几乎试遍了所有市场上著名的单元之后，选定了他觉得最好(也是最贵的)Accuto单元，原本2000年时Coltrane喇叭上所使用的高中低音都是Accuton的陶瓷振膜单元，但那时候恰好Accuton又推出了特性更优异的钻石高音，因此现在Coltrane音箱采用独特的3／4寸纯金刚石行制成的膜Accuton高音，钻石是自然界中最硬的材质几乎完全不与任何频率发生共振。Coltrane采用钻石高音单元，发出完全无音染无失真的美妙声音，其高频响应在100kHz·失真极低。

weihong · 发表于 2010-7-30 17:08:20

4寸陶瓷中音及两个9寸陶瓷低音所采用的陶瓷振膜拥有像宝石一般的硬度，陶瓷振膜具备了喇叭振膜所需要的绝佳闭性和硬度。由于采用了此单元，声音呈现出饱满的细节，清晰的透明度，以及宽广动人的音场，分频为300Hz、4kHz。

weihong · 发表于 2010-7-30 17:09:22

COltrane频率响应为20Hz-100kHz±2dB。高音拓展极宽，充分满足现代数码影音超高音追求。并配以Black Diamond Racing公司生产的脚架将这重达47kg的音箱扎实着地，令低频下限通过反射孔调节可达19Hz!Coltrane的分频网络设计高超之精密，采用钢箔绕制电感及银箔电容，均属音响世界中的稀世珍品，以最小的失真将讯号传递至各个单元。

weihong · 发表于 2010-8-1 08:55:17

箱体形状影响甚巨

在Leif Marten Olofsson眼中，箱体的设计是喇叭成功的一大关键，因为好单体人人可用，分音器设计也可经过不断实验，获得理想的结果，但是箱体设计如果不良，单体、分音器再好，恐怕也不能发挥。
Leif Marten Olofsson先在电脑上设计出草稿，试做则委託一家专业处理碳纤维的公司，因为要将碳纤维塑形并製作出三明治结构，已经超出Marten 的能力，特殊材料的处理与工具需仰赖协力厂商配合。前障板的部分使用多块木头胶合製成，这一部份可以自行挑选喜欢的木头材质，在碳纤维的箱体上有预留卡榫，以固定前障板。
当新的碳纤维箱体製作完毕，Coltrane大致已经修改成我们现在所看到的模样，与使用MDF的原型Coltrane对照试听，Leif Marten Olofsson自己也非常惊讶。他原本已经非常喜欢MDF版本的声音了，研究的结果也让他对新材质很有信心，不过当新的Coltrane开声，乾淨通透的声音还是让他大吃了一惊，比起MDF版好上一大截。而且，碳纤维还具备轻质量的特性，因此Coltrane虽然是落地式的大傢伙，可是重量每声道控制在50公斤以内，没有令人闻之却步的体重。

weihong · 发表于 2010-8-1 08:55:41

对于拥有四单体的三音路喇叭，分音器可能也是大家必须注意的重点，如果分音器设计不良，恐怕有再好的单体也是枉然。Leif Marten Olofsson当然深知箇中道理，我说过，他自己本来就是个大音响迷，所以对于分音器的想法大家应该猜得到，就是尽量避免複杂化，越简单越好。
要如何做到简化分音器？在Coltrane上面採用了最简单的二阶分音，所以需要使用的被动元件相当的少，由于没有製造成本的考量，Leif Marten Olofsson用上了市场上最好、最贵的零件，包括MIT RTX、M-Cap Supreme、Mundorf的铜箔线圈与电阻，与特别订做的铁弗龙芯线圈。
最后我还要提一件在Coltrane裡面唯一的「神话」，连Leif Marten Olofsson自己都这麽承认了！在每一个单体的背后，都装上了一颗叫做「量子纯化器」（Quantum Purifier）的神奇物质，我记得以前曾经有人引进国内，是一块小小的贴片，据说有提高声音能量集中的神奇效果。重视科学精神的Leif Marten Olofsson到底也是个发烧友，只要听起来有效，即使他没办法确切知道原因何在，还是一定得要用上去。相较之下，Coltrane的垫材使用就科学多了，承受Coltrane喇叭的工作交给底部的四支不锈钢脚座，底部附上美国Black Diamond Racing的碳纤维底座，与Coltrane碳纤维箱体有相得益彰的视觉效果。

weihong · 发表于 2010-8-1 08:56:04

大约在三个月前代理商刚刚引进Coltrane时，我曾经来此听过，不过当时不是专程为了Coltrane而来，因此没有非常仔细的聆听。经过几个月的操演，Coltrane的声音也进步不少，于是准备好试听的软体，再度造访位于汐止的聆听室。坦白说这间聆听室的条件并不算非常的好。比例上大致呈鞋盒状的长条型独立空间，使用木质地板，牆面并没有特殊的处理，大小还不及八坪，要容纳Coltrane似乎小了些。
幸好Coltrane对于环境的适应力也是设计重点之一，对于许多喇叭必须离背牆几公尺远的建议摆设方法，Marten 深深不以为然，听音响干嘛这麽麻烦？因此设计时刻意在背后装置一个低频控制的调整阀，在这个不大的聆听室，我们把低频调整到最小，以求取整体音乐的平衡感；不过喇叭离背牆还是有一点距离，没有夸张的以紧贴背牆测试。不过既然用上这麽好的喇叭，您不妨给Coltrane更大的空间，可以让声音表现更全面。
搭配的器材使用Roksan Caspian CD作为讯源，扩大机则以单独的ASR Luna 8驱动，以及搭配ASR Luna101前级交互聆听。Luna 8输出功率有250瓦，让我很难对于Coltrane是否容易驱动下定论，不过Leif Marten Olofsson强调Coltrane很好推，他自己使用的参考后级很多，其中不乏Mark Levinson、Krell之类的巨兽，但是在瑞典参展时，他则使用EAR 859后级，输出功率仅有50瓦，这下子不得不相信Coltrane是对好驯服的喇叭。Leif Marten Olofsson说，使用Coltrane这样的三音路喇叭，您不能期待把驱动的责任交给单端直热三极管机，或是功率小于十瓦的扩大机，但是真空管机有个50瓦，大概也就够了。容易摆放又具备低频调节功能，加上对于扩大机很友善，Coltrane刻意降低大型喇叭的使用难度，作法相当实际。

weihong · 发表于 2010-8-1 08:56:26

是喇叭出了问题，还是高频令人疑惑？第一次没有仔细聆听，当时还惊讶的询问代理商，这对喇叭真的是使用鑽石高音吗？Coltrane当时还在刚开箱的磨合期，不过声音表现已经很有水准，令人奇怪的是听不出鑽石高音的感觉，高频似乎没有那麽清楚的华丽感与解析力，当时Coltrane还在「热身期」，交换了一下意见也不敢妄下结论。Coltrane的高频听起来柔软又舒服，可是就是这种舒服感让我奇怪，因为我听过的使用鑽石高音的喇叭，您都可以在第一时间听得出高频段的华丽璀璨，但是有时候也如鑽石的折射，耀眼的光芒略有无法逼视的演出，可是Coltrane听起来就是不会锋芒毕露，略微收敛的高频与轻柔的华丽感，让我惊讶的是高频段再清楚也不过，频宽拉得很开，泛音漂亮的延伸，丝毫不紧绷。

既然我把Coltrane的高频形容得很好，可是为何又感到奇怪？比照高音单体经常使用的材质，金属高音的频率响应物理性能比起丝质高音好，调校良好时高音延伸可以非常漂亮，处理不好时金属振膜高音有时候会有尖、硬的问题。相较之下，丝质高音有时候显得收敛，但是处理起来容易些。鑽石高音物理性能比金属振膜更好，处理起来可能更棘手，不过Coltrane似乎没有这些困扰，奇怪就在此，明明是鑽石高音，但是柔顺有如丝质高音，频宽却又超过金属高音，至少Coltrane所发出的「鑽石之声」与过去所听过的印象完全不同。问过之后才知道，原来Leif Marten Olofsson要的就是这样的声音，他非常喜欢爵士乐（难怪所有的喇叭都以爵士乐大师命名），因此经常跑现场聆听，现场的音乐不管音压多大，都不会有紧绷的压力，或是明显过亮的高频段表现，有人去听爵士现场音乐的时候，跟旁人分析今天现场的高频表现有问题吗？确实，当「Johnny Hartman & John Coltrane」的「My One and Only Love」播放起来，萨克斯风的金属管壁气流摩擦的听感通透而自然，高频段的延伸没有刻意强化的人工斧凿，原本impulse!录音感觉比较不开阔的问题，Coltrane不着痕迹的把音场拉开，细微的换气声与录音当中细碎的小杂音，听起来让录音现场与我更为接近。丝毫没有人工味的高频延伸，让人觉得分析Coltrane的高频表现，就像刻意分析现场音乐的高频表现一样，是件画蛇添足的事。

weihong · 发表于 2010-8-1 08:56:43

体会Coltrane运用鑽石高音的通透自然后，对于这对用料不凡，身价也不凡的喇叭，必须能够满足所有音响二十要的考验，才称得上够水准。先谈谈动态对比，以「葛济夫与火的对话」（446 715-2），我总喜欢直接跳到火鸟飞舞的乐段，原本音乐行至最细微，乍然轰隆巨响火鸟起舞，戏剧性的张力如果喇叭动态拉不开，遇到定音鼓与管弦乐在指挥一声令下全力强奏，马上会露出破绽。大动态对于Coltrane而言是轻骑过关，一派轻鬆自在的拉开音乐的张力，深邃的音场与声音力度显现出Coltrane几乎没有压缩的能量，有音乐的戏剧张力，听起来不觉得有压力，火鸟狂舞的姿态亮丽活泼的舒展，一曲舞毕音乐嘎然而止，声嘶力竭后的休养生息，却又柔媚至极。乐团弱奏的细节一样条理分明，聆听之际脑中幻化的是色彩缤纷的火鸟之舞，忘记了分析音乐再生的频段均衡。「Friday Night in San Francisco」这张吉他现场名盘，一开始音乐比较小声，很多人都会刻意把音量调大，但是等到最后三分钟热烈的场面出来，匆忙把声音关小的大有人在。不过我还是刻意把「Mediterranean Sundance/Rio Ancho」的音量调大，爆棚场面出现时，三把吉他快速而凌厉的飙奏，每一把吉他的音色清晰而分明，没有丝毫溷乱或是模煳产生，音乐一阵阵向上攀升，Coltrane丝毫没有惧色，在大音压下激起聆听时狂野的热情。