MBL 120 这就是高级音响的魅力!

weihong · 发表于 2011-10-5 12:46:20

书架式喇叭
三音路360度书架型低音反射式喇叭，推出时间：2010年。听觉中心(Acoustic Center)：1066．8mm，共鸣箱大小：20公升，使用单体：HT37，CFK360度球状高音单体X1，MT50，CFK360度球状中音单体，6．5寸铝振膜Push-Push低音单体X2，外观尺寸(WDH)：300X389X600mm(不含脚架，含脚架高度为1230mm)，重量：28公斤(不含脚架)。

weihong · 发表于 2011-10-5 12:49:30

每当自己工作感到疲惫的时候，有什么比到音乐厅欣赏一场精彩的演出能更让人放松心情的?因为耳朵听到的尽是最真实、正确也最具美感的声音。仔细想想，当自己在大力称赞某对喇叭声音多么精确、有立体感的同时，现场音乐会有同等感受吗／这答案显然是否定的，因为现场演出大多是在很宽广的空间中发声，因此乐器声音的扩散很自然，定位与形体不会如刻画般清晰。就普遍的认知里，要一对传统锥盆单体喇叭在有限箱体容积限制下发出如临现场的感觉并不容易，也是许多Hi End音响品牌追寻的目标，其中MBL是公认最能创造出接近现场氛围者之一。会有如此赞誉，关键就是他们的喇叭单体。

weihong · 发表于 2011-10-5 12:49:43

话说从头，MBL早期推出的喇叭特色并不强烈，跟大部分厂商一样都是采锥盆式设计，也是资深玩家熟知的300系列。这系列喇叭当初推出时，声音也得到很多的好评，不过
後来在101这款经典喇叭出现後完全改变了MBL喇叭设计的方向，他们把360发声的概念导入，开始用上独家研发的球型全向辐射高音与中音单体。这种单体的最大特色就是让声音更自然均衡，因为一般直接发声的传统锥盆喇叭高频段的指向性较窄、低频段的指向性较广(一定频率以下的低频则没有方向性)，而指向性也会随著频率变化，因此两种不同指向特性单体发出来的声波在空间反射、折射并与直接音交叠後，各频段量感会不均衡。
在经过MBL的研究後，中频与高频若以360度发声将是最好的解决方案，更何况没有方向性的低频部分求的是足够的量感与延伸，传统锥盆式单体在这部份仍占有优势。因此
目前MBL产品线中7款喇叭都是360度全向辐射高、中音单体加上锥盆低音单体的混血式设计。不过为了配合高音与中音采360度辐射式发音的特性，可以看到所有MBL喇叭的
低音单体都安置在箱体左右二侧，而非传统的向前辐射。

weihong · 发表于 2011-10-5 12:49:59

既然360度发声的高音与中音是这么完美的锥盆单体替代方案，为何没有很多厂商起而效尤?原因出在制作难度。MBL喇叭上的球型单体并非呈现真圆状，而是以多条的铝带振膜绕成圆柱体，要如何让所有铝带能够同步发声，需仰赖精密的加工、组装与测试。这种球状单体目前并没有办法用机械化设备自动生产，一切都要靠人工。再加上欧洲昂贵的劳动工资，制作成本超高。MBL的喇叭跟顶级房车或手工订制珠宝的制作精神一样，自然也非一般音响迷能够轻松拥有。
这次笔者要试听的是MBL旗下Classic Line最新推出的一款喇叭120。一看到这对喇叭，让我联想到先前MBL另一款书架式喇叭121，两者之间有什么关连性吗？根据德国原厂总设计师Reis给我的答覆，120跟121是截然不同的产品。这款喇叭的体积不但比121要来得大，主要的设计概念是来自111F与116F这两款，而且120跟121最大的不同就是要创造出更棒的低频，甚至可以跟落地式的喇叭媲美。在设计上，120的造型就像截取了111F的上半部，低音部分用上了两只6．5寸铝合金振膜的Push—Push式设计。根据原厂说法，为了让120的低频更好，除了将分频点设得更低外，也格外注意单体运动时振动的控制，两支低音单体都是装在特殊设计的铝合金框架上，振动并不会传递到箱体。至於高
音与中音，则是用上了HT37,CFK与MT50,CFK这两只招牌的球型单体。不管声音如何，每次只要看到MBL喇叭特殊的造型与精致的箱体烤漆做工，还是会忍不住赞叹一番。

weihong · 发表于 2011-10-5 12:57:20

在搭配上，代理商送来了同为Classic Line系列的7006综合扩大机与Onix XCD-50 CD唱盘，最後定稿的试听也是以这套组合上场。其实在试听期间，自己也曾经换上Chapter
Precis 250S综合扩大机，这部扩大机配上120的表现同样很棒，但是仍以自家的扩大机最对味，也难怪大部分MBL喇叭用家选择的扩大机也都还是MBL。在声音部分，老实说一
开始并没有进入状况。因为代理商送来社内的120是一对全新开箱的产品，刚开声时声音有点压抑，感觉高低两端的延伸也施展不开，跟我印象中的MBL不太一样。遇到这状况其实并未担心，直接跟同事商借了RR唱片公司那张【XLO测试片】反覆为它暖身，到正式定稿前，我认为120可能至少发挥八成以上的功力，而且跟刚开声时的声音有很大转变，也才发挥出MBL的本色。
我听到的是什么样的声音?第一，我听到的是很自然、很美的声音。以大提琴家史塔克那张【 Romantic Cello Favorites】为例，大提琴以很自然的姿态耸立在音场中，音像清晰、形体浮凸、线条滑顺细腻，一点毛噪感都没有。这种清晰充满3D立体感的声音相信听过的人必定难忘。因为再回头用传统锥盆式喇叭听这张专辑时，总觉得那种线条描绘太过刻意，眼前的音乐画面就像被裱上框的画作般，只能让人在一个有限的框架内欣赏，而120发出来的声音就跟在大自然看到的景象般没有限制，实在很难用文字描述感觉。除了第一点外，在120身上还可听到很有高贵质感的声音。举例来说，当在听Chandos公司录制的那张【Cecile Chaminade】钢琴演奏专辑时，会发觉钢琴呈现的姿态与现场演出很类似，但是音质、音色可能此现场的钢琴声更美，高频音色有种高贵华丽又圆润的光泽感，音质非常细腻，中低频的尾韵则是层层追逐堆叠，很厚实、柔软又宽松的琴音，很轻易布满整个聆听空间。

weihong · 发表于 2011-10-5 12:57:36

基本上，除了以上所提听感外，在声底上，20毫无疑问是属於厚实饱满一派的，例如在听Sony Rollins那张【 Saxophone Colossus】时，萨克斯风的铜管共鸣声饱满、宽松、鲜活又不会有压迫感。又例如在听Jaques Loussier Plays Bach 50周年纪念专辑时，Bass线条凝聚有层次，脚踩大鼓的噗噗声扎实饱满又兼顾弹性，尤其钢琴的低音不但有一种权威感，乐手大力落键时的动态对比与收放都是第一流的。
如果是听惯锥盆式喇叭发音的人，初次听到MBL120的声音时，可能会觉得低频段结像力相对不够清晰、浮凸，但是却更接近我们在听现场演出时听到的表现。尤其在这次的
试听的後半段，自己几乎完全舍弃掉一般小编制的录音，播放的都是大编制的录音。不管播放哪一张录音，都可以感受到很开阔的音场感，而且低频向下的延伸能力很足，就算播放像【布兰诗歌】这样严苛的大考片段时，画面依旧很有层次而不紧张，节奏的掌握与控制都非常稳重。而这种轻松趋势大编制的声音，同时可以让人很自然的融入乐曲的情境之中，例如在听安塞美指挥的芭蕾舞剧时，眼前浮现的画面就有如舞者随著剧情演出一般生动，听了让人感动。