Gryphon Mephisto终身追求极致的热血梦想

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2012年3月，Gryphon的老闆Flemming E．Rasmussen來台，攜來二件產品，一件是外觀二箱實則四件式的Pandora前級，另一件就是Mephisto後級，Flemming說這套頂級前後級是相互搭配的。的確，光看型號名稱就知道這是【一對】，在希臘神話中，Pandora是人類第一個女人，她手上拿著一個瓶子，打開瓶子會有各種對人類不好的東西倒出來，包括疾病、瘟疫等等。傳到後來，瓶子變成盒子，畫家或雕塑家所呈現的雕像畫作都把瓶子畫成盒子，，潘朵拉的盒子i就這樣定型了。當潘朵拉盒子打開時，所有對人類不好的東西都跑出來，只有（希望）是留在盒子裡面。

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我不知道當初Flemming選用Pandora為名，是想強調只有用這部前級，才能享受到盒子裡的，希望?還是意指潘朵拉的盒子裡什麼都有，代表Pandora無所不能？或者，是因為看中潘朵拉是第一位女人，凸顯這部前級的地位？抑或，是為了跟Mephisto後級的名稱做搭配？我們都知道，Mephisto的名稱來源於德國民間的魔鬼頭頭名稱，李斯特曾經以此名作曲，名為（ Mephisto Waltzes ）魔鬼圓舞曲。義大利歌劇作曲家Boito也寫了一部同名歌劇（Mefistefele），總之，當潘朵拉跟魔鬼搭在一起，肯定驚天動地，攪動全世界。
  時間過得很快，從去年3月一直等到12月，我才有機會做Mephisto的器材外燴，地點就在代理商的聆聽空間，而這篇，器材外燴i卻安排在現在才跟讀者們見面，屈指算算已經過了一年。這次器材外燴，搭配的前級當然是Pandora，這部前級外表看起來像二件式，其實是不折不扣的四件式前級，如果您從背板來看，就會看到前級擁有二個電源插座，這代表從電源開始就是獨立二套，所以是真正的四件式設計，只不過沒有分開四個箱體而已。Pandora本來就是設計來搭配Mephisto之用，用它再適合不過。而數位訊源仍然是emmLabs TSDI轉盤搭配DAC2X數位類比轉換器，喇叭則是Rockport Aquila，

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Mephisto有二型，一型是單聲道的Solo，另一型則是立體機。二者無論是外觀、內部設計都相同，不同的只是Solo單聲道機每聲道輸出200瓦(8歐姆)、400瓦(4歐姆)、800瓦(2歐姆)o而立體機則是175瓦(8歐姆)、350瓦(4歐姆)，以及700瓦(2歐姆)‘單聲道機的濾波電容量為100萬Micro Farad，採用80個耐高電流雙極功率晶體，而立體機全部減半，濾波電容為50萬Micro Farad，功率晶體40個。您知道嗎？立體機的Mephisto背板上有二組電源開關，二組電源線插孔，這代表什麼？代表機器內部根本就是獨立二套單聲道後級，只是裝在一個機箱裡而已，另外，從Mephisto阻抗減半，但功率卻一直倍增來看，Mephisto的電源供應真的是源源不絕，即使負載阻抗降低，輸出功率卻一點都不腳軟。
  Mephisto的外觀並沒有追隨Colosseum直立橢圓設計，反而是回復到更早Antileon後級的模樣，不過造形設計更精緻，頂蓋中央那個弧形蓋跟Pandora相呼應。從正面看，Mephisto的面板被操控帶分為上下二塊，中央是細緻的散熱鰭片，二邊則是整塊面板。所有的後級操控都被安排在那條帶狀區，採觸摸開啟方式，左邊三個分別是電源開關、Mute以及Check，右邊三個則是節能偏壓Low、MⅪ以及High，也是純A類高中低三段偏壓切換。與Antileon相比，Mephisto的箱體比較長，散熱片深度比較淺，散熱片造型也不同。當然，最明顯的不同就是Mephisto頂蓋中央那凸起的弧形蓋，在弧形蓋底下，可以看到左右二邊對稱的線路安排，這左右二邊就是完全獨立的左右二聲道。來到背板，可以看到Mephisto只有XLR端子以及二套電源線插孔，並沒有RCA輸入端，用家前級也要有相對應的XLR輸出端子‘
采用最高级零件

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由於Mephisto是旗艦，所以任何細節部位都呈現最高水準，採用的零件也是能夠買到最好者，無視成本高低。例如機內電阻採用著名的日本Takman電阻。訊號輸入端以日本高級雙J-Fet當緩衝，電壓增益級則採用高速Zetex表面黏著晶體，功率輸出級則採用Toshiba高速功率晶體。電源變壓器則是特別向Holmgren訂製靜電屏蔽型，鍍金喇叭端子是特別訂製者，XLR端子購自瑞士Neutric，
  此外，Mephisto採用純A類設計，沒有整體負回授，只有局部施加回授，頻寬高達350MHz，內部配線自家特別訂製，內部接線與輸電線路都特別厚實，功率晶體透過大塊厚實鋁板與散熱片結合，提昇散熱效率。軍規線路板，線路設計採最短化。邏輯操控供電與音樂訊號供電分離，淨化電源輸入端，阻絕各項射頻干擾與雜訊，
  凡此種種，都可看出Gryphon已經盡其所能，把每個零件、每處細節都最佳化了‘
  對了，由於Mephisto的電流供應非常強，因此必須設有各項保護措施，包括過熱、直流漂移、短路保護等措施。不過，您不必擔心這些保護線路會劣化音質，它們都不是串在音樂訊號路徑上，也沒採用繼電器做喇叭保護，也就是【非侵入性】保護措施，一方面確保擴大機的安全，另一方面又不會損及聲音表現。

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雖然是器材外燴，不過我對代理商這個聆聽空間特性已經相當熟悉，所以一聽就知道Mephisto的聲音特質。我第一個要說的是它的低頻表現，這也是Gryphon傳統一貫的強項。Mephisto的低頻段既厚實、又有重量感，更重要的是有彈性，能夠隨著錄音效果而表現出軟Q.彈性、往下死命鑽的低頻。能夠往下死命鑽的力量來自源源不絕的電源供應，厚實有重量感的聽戚也來自源源不絕的電源供應，至於彈性與軟Q,那就看線路設計或採用的零件選擇，例如不同的濾波電容也會有不同的聽感。
  Mephisto的這種低頻特質無處不在，當我在聽12月晶華飯店33屆台北國際Hi End音響大展那張赠送片時，從第二首開始，到第四首與第七首，音樂中的Bass無不表現出這樣的特質，而且手指扣弦撥奏的質感很真實，很清楚，彈出來的Bass音粒又大又凝聚又有彈性，而且非常沉穩，控制力又佳。
  又例如，當我聽Leonard Cohen那張，Ten New Songs時，那些Bass的低頻也是呈現出很迷人的彈性與軟Q質感，那一個個的Bass音粒有如凝聚的氣團，從喇叭發出直奔我而來，到了我的面前還不會散形，尤其第六首By the Rivers Dark，Mephisto讓低頻死命往下鑽的能力表現得特別好，一直鑽到底都還很凝聚。老實說，當Mephisto在唱這張CD時，大概每個有幸聽到的人都會湧出想買Mephisto的衝動，雖然Mephisto不是人人買得起，但做夢總可以吧？有夢最美不是嗎！
  聽過Cohen的歌，我又聽金池的責昏，那低頻同樣又軟又Q又凝聚，讓人回味再三。真不知道Mephisto這種低頻特質是怎麼營造出來的？我問過很多設計者，到底他們是怎麼去塑造出自家器材獨特的聲音表現？得到的答案都是沒有刻意去塑造，而是自然形成。有意思的是，每家都說自然形成，為何聲音聽起來就是有差異？比較合理的解釋就是從機箱開始，一直到採用的零件廠牌、線路布局、內部的避振措施、音樂訊號路徑上的銅箔、接線粗細、金屬片厚薄等都會影響聲音表現，那麼多不同的細微差異最終就塑造出每家擴大機不同的聲音特質。您知道Mephisto-部淨重多少嗎？108公斤！這麼重的重量跟優異的低頻表現是否有關連？當然有！不過有些機身很重的擴大機聲音聽起來笨重沒有彈性，但Mephisto卻很有彈性而且軟Q,這真的是Gryphon過人之處。

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再來說一個Mephisto的迷人處，那就是弦樂的表現。當我聽33屆台北國際Hi End音響大展贈送片第四首，玫瑰騎士圓舞曲i時，那現場音樂會中所呈現的弦樂無比細緻甜美，聽了好像是在吃又香又甜的長崎蜂蜜蛋糕。再來蘇芮那張，驀然回首第三首，弦樂的解析力非常清楚，但又很柔很細緻很甜。真的很難想像108公斤重的Mephisto能夠把弦樂唱得那麼的細緻柔美，這跟低頻段充滿重量戚的穩重表現完全是二回事。我的意思是說，Mephisto-方面穩如泰山，一方面又細緻柔美如髮絲，二者兼得，這才是它厲害之處。
  Mephisto弦樂的美不僅於此，當我聽穆特那張柴可夫斯基D大調小提琴協奏曲時，那如冬瓜纖毛般的擦弦質感，以及如西瓜果肉那種沙沙的口戚發揮到極致。無論是第一樂章小提琴的清越，第二樂章小提琴的壓抑，或第三樂章小提琴的活生猛勁，Mephisto都把穆特這把小提琴表現得無比真實無比美質。更棒的是整片的弦樂群一直保持沙沙的細微擦弦質感，這種美妙的弦樂聽戚會讓人不自主的放鬆全身肌肉，讓樂音從毛細孔滲入，帶來渾身酥麻的快感。

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Mephisto第三個特別的表現是無比真實的空間戚。說到空間感，很多人會誤以為是喇叭拉出後牆擺位之後所營造出來的深度戚，其實不是。喇叭擺位所得到的舞台感覺屬於音場表現，而空間戚則來自非常完整的細節再生，讓錄音空間的空氣流動、細微雜音，以及樂音都能全部呈現，而且存在著自然的間隔距離。從真實的空間感中，我們可以感受到錄音空間的大小，這種真實的空間戚加深了音樂演奏的真實戚，為聆聽者帶來更多的聆樂樂趣‘
    Mephisto的空間感可以從33屆台北國際Hi End音響展贈送片中的第四首，玫瑰騎士圓舞曲-l、第六首柴可夫斯基洛可可主題變奏曲，還有第十二首r NabuccoOverture 中淋漓盡致的聽出。這三首曲子的錄音電平在這張CD中屬於比較低的，但即使我沒將音量開大，小音量狀態下仍然可以聽到很真實的錄音空間戚。這麼真實的空間厭是由空間中無數的各種細微聲音（包括樂音的反射）所組成，只要細節展現得越完整，空間戚的真實感就越高，真實到聆聽者好像可以融入錄音空間中，Mephisto帶給我的空間感就是這麼的真實，這麼的如臨現場。
  Mephisto不僅能夠表現出現場錄音的空間戚，連錄音室所泡製出來的虛擬空間戚也是那麼的吸引人，就說DALI第三張測試片第四首春江花月夜好了，明明知道那是錄音室泡製出來的空間戚，但仍然會被那寬廣的空間感牢牢的吸引。再來我聽20 1 2年吉隆坡國際AV展所贈送的CD，這張CD也是錄音室泡製空間感以及音場表現的代表作之一。例如第四首This Boy，錄音師刻意營造的寬廣空間戚雖然一聽就知道是假的，但還是帶來很多聆樂樂趣。為何一聽就能夠清楚知道是假的空間感？因為Me曲isto的精確、高度傳真特質，所以真的假的空間感可以清楚分辨，但二者都能帶來聆樂樂趣。能夠聽到真實的空間感，代表著Mephisto電源的高度純淨，機內雜訊低，在細微的聲音也能清楚再生，才能塑造出如臨現場的空間感。

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Mephisto第四個讓我印象深刻的是對音樂的整體驅動力與控制力，尤其是對低頻的摧逼能力讓人敬畏。無論什麼類型的音樂，我都可以聽到飽滿的中頻段、內斂又清楚的高頻段，以及充分控制的低頻段。音像的飽滿那就不必說了，例如聽33届音展第三首All of Me，鋼琴音粒不僅飽滿，還有重量感。聽馬勒，少年魔號角鋼琴版時，不僅鋼琴有重量感，人聲更是活生生有血有肉有溫度。聽2012吉隆坡國際AV展CD，每一首都充滿張力與彈陛，就算是古典吉他演奏也是如此。至於對低頻的摧逼能力，只要聽過DALI第三集測試片，以及吉隆坡國際AV展這張CD，您就會明白Mephisto對低頻摧逼能力傑出之一斑.

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老實說，寫Mephisto的評論有點多此一舉，因為Gryphon每推出一件更高階的產品時，其音響效果一定好過以往，從來沒有讓人失望過。從他家第一部DM-IOO純A類後級開始，Gryphon的每一部後級我都聽過，其聲音特質並沒有什麼大改變，自始至今都維持上遊的特質。不過，Gryphon每部後級都會從階段性的完美中挑剔，完成幾乎不可能的更精進任務，難怪許多Gryphon的死忠擁護者只要他家有新產品推出，二話不說就是換新機。這是Gryphon對愛用者的忠誠承諾所致，也是主事者Flemming E，Rasmussen終生追求極致的熱血夢想。

xiongtu

无论Mephisto数年后是否会推出签名版, 能拥有他已是追求的梦想...