蕴藏无限音乐性的经典，试听雨后初晴Super HL-5Plus

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U-Audio編輯部每星期定期開會，討論編輯事項之外，還要讀稿討論，會中看到新產品寫Harbeth，編輯用「經典」二字落標，我說怎麼又寫經典？會不會太老套了？編輯們異口同聲說：「Harbeth除了經典之外，還能寫什麼？」是啊！我想想，這Harbeth不僅是經典，還可說是經典中的經典，但是在這個經典當中，蘊藏的是無限的音樂性，歷經時間考驗磨煉，依然歷久不衰。

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超過二十年的時間淬煉

就拿Harbeth Super HL5 plus來說，我記得讀大學的時候，在音響店就曾經看到這款獨特的三音路鑑聽喇叭，長相幾乎一模一樣，雖然我很不願意承認我離大學已經有二十年以上的時間，但是從這裡也可以知道，Super HL5 Plus已經歷經多少時間的淬煉了！

一款擁有二十多年歷史的經典喇叭，變化有多大？如果我告訴您，外觀看起來幾乎一模一樣？您又怎麼看？是的，這Super HL5 plus看起來與我讀大學的時候看到的樣貌，幾乎沒什麼變化，甚至我把喇叭拆箱裝好，還順口問了下編輯：「這對喇叭不是前一陣子才來過嗎？」主編林治宇連忙告訴我：「錯了，上次送來編輯部的是Super HL5 35，是三十五週年紀念版本，而現在送來的是Super HL5 plus，又不一樣了。」

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遵循「薄板」音箱設計

唉，連我寫音響評論的人，就算自己動手把Super HL5 plus搬出來裝好，也看不出來是新版還是舊版，您就知道Harbeth有多麼守舊了。可是，就是這番「守舊」，成就了Harbeth的經典地位。Super HL5 plus的設計源自HL5鑑聽喇叭，由BBC音響工程師Dudley Harwood設計，遵循所謂的「薄板」音箱設計，所以Super HL5 plus一點都不重，搬動起來輕鬆得很。

什麼是「薄板」音箱設計？許多喇叭工程師都強調音箱必須厚重紮實，這樣才能避免音箱振動產生失真，可是Dudley Harwood認為不管音箱材料用得多麼厚重，都無法真正去除諧振，所以他反其道而行，用相對輕薄的材料製作箱體，但是努力找出箱體諧振之處，透過結構補強來消除箱體諧振。

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Dudley Harwood的想法並不是天馬空而來，他發現許多喇叭設計者用厚重的材料製作音箱，甚至連水泥、鋼板全都用上了，但是依然無法卸除材料諧振的負面影響，因為任何材料都有諧振，音箱變得超級厚重，不但沒辦法消除諧振，反而因為厚重的音箱，讓音樂失去了原本活生的樣貌，聲音反而變得死氣沈沈。所以，Super HL5 plus用的是輕薄的板材，可是內部結構在關鍵之處補強，調整音箱的諧振點，把音箱諧振的失真引導到可聽頻率之外，這樣的音箱設計不僅可以避免材料諧振的負面影響，還可以維持音樂的活生感。

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「密技派」的喇叭廠家

問題來了？薄板音箱的諧振點在哪裡？又該如何補強？這些都是設計的Kow-how，Harbeth從來沒有針對這些技術細節多加解釋，每一代HL5的改良，原廠都只表示「比前一代更好」，甚至在原廠的討論區當中，讀者詢問Super HL5 plus的升級技術，現任老闆兼設計者Alan Shaw也只說：「如果我們推出新一代產品，卻沒有比之前的產品好，您相信嗎？」好吧，Alan，我相信Super HL5 plus一定有進步之處，但是這樣回答會不會有點悶呢？

雖然這樣的回答感覺悶，可是Harbeth卻是「密技派」的喇叭廠家，他們的基本設計數十年如一日，連Super HL5 plus箱體外觀的許多固定螺絲，也都和早年的HL5如出一轍，但是這些螺絲可不要隨便亂調，因為Harbeth針對每一款喇叭的螺絲鎖定，都有設定固定的磅數，用來消除音箱諧振。所以，如果您買下了Super HL5 plus，切記不要隨便轉動箱體螺絲，那可能會影響喇叭的聲音表現。

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如果真要從技術上來說，Super HL5 plus的變化主要是中低音單體，稱之為RADIAL2中低音單體，不過原廠一樣沒有針對技術部分解釋太多，甚至原廠根本沒有標示頻率響應數據。不過有一件事情很清楚：Super HL5 plus的三音路設計和一般三音路很不一樣。哪裡不一樣？人家都是高、中、低三音路，Super HL5 plus用的是超高、高、中低三音路，基本上我們可以把Super HL5 plus看作一款超大尺寸的兩音路喇叭，外加超高音，這樣加起來算三音路。

寫到這裡，讀者們應該感覺得出來，Super HL5 plus真的是一對傳統到不能再傳統的喇叭了。我們找不到什麼航太科技的材料，也沒有什麼稀奇古怪的材質，他們有的就是BBC鑑聽喇叭的設計傳統，一路延續了三十多年。我們還有什麼可以讚許的地方？做工！是的，Harbeth的製作真的細膩，就像家中的高級木質傢俱一般。除此之外，Super HL5 plus從造型到內部設計，沒有一樣不「傳統」。

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請搭配專用腳架

因為設計傳統，Super HL5 plus使用時還有一樣事情得注意，那就是腳架。Super HL5 plus不是一般瘦高的落地喇叭，而是像放大尺寸的書架喇叭，所以您不能直接把Super HL5 plus擺在地上使用，這樣喇叭的位置會太矮，聲音絕對有問題。可是一般書架喇叭的腳架高度，對Super HL5 plus來說又太高，所以此間代理商準備了特製的木質腳架，大約40公分高，搭配起來剛剛好。如果您對Super HL5 plus有興趣，這款專用腳架值得一併買下來，既好看又好用。

試聽的過程都在U-Audio編輯部的試聽室，過程可說是輕鬆愉快。代理商一開始只送Super HL5 plus過來，忘了專用腳架，美編拆箱拍好照片，問我是不是要接上系統來聽，我一看，不妙，沒有專用腳架，這Super HL5 plus怎麼擺高度都不對，所以請代理商把腳架送來，當Super HL5 plus擺在適當的高度，真的是「一擺就好聽」，而且怎麼搭都好聽。

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清爽、通透、定位清晰

編輯部長駐的兩套綜合擴大機，我都拿來搭配，用晶體一百瓦的Linear Acoustic LAV 60 MKII驅動，Super HL5 plus推的輕鬆愉快，聲底通透清爽，聽起如「三輪車」電影配樂，當中的電子音樂節奏感速度明快，雖然Super HL5 plus不是以龐大低頻見長，可是乾淨俐落的低頻，更顯鑑聽風格。換上Oriole OSA-88-1BV，40瓦的真空管機一樣推得輕鬆，但是多了一分溫暖色調，表現人聲、鋼琴、小提琴更有魅力，所以試聽的過程大多以OSA-88-1BV為主。

表面上Super HL5 plus標示86dB效率，看起來不好推，不過原廠給了6歐姆的阻抗，相對友善，所以不管是40瓦的真空管機，或是一百瓦的晶體機，推起Super HL5 plus都不是難事。還有，許多人都以為Super HL5 plus這類「BBC鑑聽血統」的喇叭，多半有著「英國聲」，聽起來溫暖有餘，卻經常中頻濃得化不開，抱歉，Super HL5 plus真的不是這個樣子，雖然設計依然是BBC傳統，可是Super HL5 plus的聲音卻是以清爽、通透、定位清晰見長。

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我想舉李宗盛的「山丘」為例，音樂從電鋼琴開始，李宗盛那歷經風霜般的嗓音，伴著木吉他唱和著，在Super HL5 plus上面，音樂聽起來距離很近，那是錄音室透過多軌錄音所設定的效果，李宗盛略帶鼻音的沙啞嗓音，Super HL5 plus表現得很傳真，而且很有味道，錄音中還有許多電子樂器點綴其間，在Super HL5 plus上面，這些自然發聲樂器與電子樂器的交織，清晰又自然，層次很好。我知道，許多效果都是錄音室刻意營造出來的，但是在Super HL5 plus上面，您可以清楚辨認出音樂的層次，更接近錄音的本質。

怎麼說接近錄音的本質？如果您喜歡「山丘」這首曲子，您一定知道歌曲重複了幾次，編曲越來越豐富，音符越疊越多，最精彩的部分在哪裡？電貝斯！李宗盛副歌反覆唱了幾次，編曲越來越複雜，尤其是電貝斯的變化，從單純到複雜，我們聽音樂越聽越激昂，那不是節奏強烈的變化，而是低頻聲浪的線條起伏不定，銜接著每一個和弦的進行。Super HL5 plus的低頻不是那種如浪潮一般滾滾而來的類型，而是乾淨、清爽，帶有彈跳勁道的低頻，它把電貝斯的精彩變化表現得一覽無遺。

在Harbeth原廠網站上有討論區，設計者Alan Shaw經常親自上線回答問題，關於Super HL5 plus的低頻，Alan Shaw特別談到了解析力，他說最新一代的Super HL5 plus，在全頻段的解析能力都進一步提升。在我試聽的過程中，不斷玩味著Alan Shaw所講的解析力，許多人談起喇叭的「英國味」，常常會說溫暖中頻，這部分Super HL5 plus一點也不缺，可是它同樣具備通透清爽的解析力，而就是這種通透清爽，塑造了Super HL5 plus迷人之處。

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「聽見」歌手的每一寸動作

        
譬如聽帕華洛帝與芙蕾尼合作的「波西米亞人」，雖然是老Decca錄音，Super HL5 plus卻能把歌劇中人物的移動感表現得通透清晰。聽第一幕的「Si Sente Meglio?」咪咪昏倒在魯道夫的房門口，魯道夫倒了杯酒，希望咪咪能舒服一些，可是咪咪卻急著想點蠟燭之後離開，這段音樂是小聲的，歌者感覺相對比較遠，等風吹熄了蠟燭，咪咪著急起來，魯道夫還偷偷熄滅燭火，這段男女對唱由遠而近，由慢而快，音樂越唱越急切。在Super HL5 plus上面，中頻段漂亮的地方是歌聲的暖意，可是這舞台場景的移動感，卻又那麼地生動，讓我們彷彿「聽見」歌手的每一寸動作。

Super HL5 plus的清晰、通透，並不是刻意拉高對比的強烈寫照，而是溫暖聲底透出來的清晰爽朗。我很難形容這種喇叭表現音樂的「均衡感」。聽帕華洛帝唱「你那好冷的小手」，歌聲高昂而熱烈，那是年輕的帕華洛帝熱情十足的詮釋。男高音的歌聲在Super HL5 plus上面顯得很有親暱感，音像形體略為龐大，呈現一種溫暖柔和的聽感，可是樂團與歌聲的應和，寬闊又自然的音場則帶出歌劇舞臺場景。我想說這是具備高度「音樂性」的聲音表現，可是自然、輕鬆又有深度的音場，卻又是音響性能的表現。在音樂與音響性之間獲得均衡，我想這就是Alan Shaw這麼多年來，根據HL5的設計基礎，不斷在細部琢磨淬煉出來的器材成熟度吧？