莱恩LAMM M2.2推B&W800D欢迎试听

weihong

我也听了柏林之声的第九首《Hugh Masekela Stimela》，与刚刚听完的降央卓玛相互映照的话虽然都是流行但是有很大的不同，降央卓玛可以说没有什么空间的展现和交代，而这首小型的爵士乐却给了我们一个充满空气的巨大的舞台，并且给了我们一个如在眼前的真实的幻像，微微闭上眼睛我们所听到的表演中每一件乐器，人物说唱中的每一声，你都可以感觉到他是透过空气或者说在整个空气的微微的震颤中传递过来的，人物的口型不很大，但是嘴唇的闭合，口腔中呼出的空气仿佛透过了十多米的舞台深度，清晰又透度。伴奏的乐器并不算很多，但敲击中的那些小玩意儿与爵士鼓之间有着绝妙的配合，上下呼应仿佛整个房间的空气都沉静在弥漫着的音乐中，细碎的敲击声在空中慢慢的散发，层次与微妙的强弱变化有着极为精妙的呈现，爵士鼓的强弱渐变连贯但绝不雷同，一声声充满着具有生命力的跃动感，而更让我惊讶的在于舞台宽度的表现，前面说到它的深度好像有十多米远，但是宽度则比深度更宽，让你感觉到至少早扩大三分之二，这让我感到有些不可思议，因为在音场的表现方面宽度要大大的难于深度。
    在这种惊讶的驱使下不得不睁开眼睛看一看眼前800D音箱的位置，两侧的发声位置似乎距离音箱有两到三米远，并且位于音箱前方一米左右的位置，这样整个的声场就显得既宽大又有纵深感,非常立体。
    这首爵士乐的表演是一个只有数人的即兴演出，当然不可能像大型乐队那样，演奏乐器一直排到舞台的两端，所以在这个位置并没有乐器的实际存在,但在这种情况下,能够让我们充分的感觉到空间的“实在”，是通过录音中所拾录的墙壁反射声〔环境反射声〕带给我们的，他虽然不很响,但清晰、真切、丰富，还有这种微微的震颤感，他与现场演出者之间以及现场观众的窃窃私语的发声点之间所形成的几何关系,构成了这样一个有机的立体的舞台幻象，这个宽阔舞台的空间呈现实际上全是由弱信号组成的，也是由微动态构成的，这些微动态构成的画面让我们可以深切的体会什么叫分析力。无论什么样的系统其实仅仅还原乐器本身的音质音色是不够的，他应该能够展现演出中环境的反射声以及在空间所散发的泛音，有这样的微弱信号的丰富，才能真正的还原音乐气氛，再现音乐的现场。
    说到这里又想到了降央卓玛的录音，虽然录音的电频比较高，听起来很响,但却没有空气感，这样听起来就干一些，音乐的表现当然不够丰富。

姚大侠

哈哈，不知不觉一听两个半小时，不累不吵，浓烈的现场感深深的吸引着我！厉害！

weihong

能吸引大侠不易。

kick1

那LAMM L2+LAMM M1.2推MAGICO V3，推荐什么CD音源？
最近不知道该搞什么音源，主要是不知道该分配多少资金给音源，预算多了口袋遭不住，而且不知道多了是不是浪费。CD机：前后级：音箱，价格比例该多少为宜？
目前暂用COPLAND CDA825，线材垫材用以前系统的，准备换，但想先配音源后配线。

weihong

我们用莱恩已经先后搭配了几对音箱，都有相当好的现场感，清晰度与温暖感以及乐感都有良好的兼备，感觉是越接近**风格的音箱，二者的搭配更融洽，一般来说CD机的百搭性比较强，不会太挑剔功放与音箱的搭配的，在声源，功放与音箱三大件当中，并没有固定的资金投入比，选配的目的总体来说是要达到一个平衡，这个平衡即是声音的平衡，也是资金投入上的平衡，你现在的配置方案我们觉得选用登峰的540声源来搭配还是较为合适的，会比原来的柯普兰有明显的提升。

姚大侠

交响乐的再现，更胜一筹！

weihong

今天听“一听难忘”出品的弥赛亚，一开始展现的弦乐群，鲜活而生动的成片展现于音场的上方，结像浮凸有致，弦乐的质感丝丝入扣，绵密婉转并散发出晶莹绚丽的光泽，接下来的男声演唱，嗓音高亢挺拔，同时具备应有的厚度，随着音调的起伏变化，可充分感受到演唱者气息的瞬时调整的技巧展现，以及嗓音的细微力度变化均有清晰的呈现。接下来加入的女声与男声融合为场面壮阔的合唱场景，歌声肃穆纯美，虽听不懂具体的歌词大意，也被这片深具魅力的歌声所感染，不禁联想到这歌颂的是对造物主的伟大神圣的礼赞，也是对人类美好生活的衷心向往。

威虹小张

kick1

非常感谢！
soulution 540和541，价格差别不多，这二者外形上看不出区别，内里区别在哪里？还是只是出厂前后时间上不一样。

weihong

登峰541CD机采用了最新的零失真相位技术，使得541的声音表现更上一层楼。

姚大侠

目前，登峰，天琴，CH雄霸Hifi，特别CD机，所向披靡！