philips /9500/舒伯特《第十五号弦乐四重奏》

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意大利四重奏团演奏，CD圣经推荐版本，《企鹅》评价三星带花

弗朗茨·泽拉菲库斯·彼得·舒伯特（德文：Franz Seraphicus Peter Schubert，1797年－1828年）奥地利作曲家、音乐家，早期浪漫主义音乐的代表人物，被后人评价为“古典主义音乐”的最后一位巨匠。舒伯特在短短31年的生命中，创作了600多首歌曲 ，18部歌剧、歌唱剧和配剧音乐，10部交响曲，19首弦乐四重奏，22首钢琴奏鸣曲 ，4首小提琴奏鸣曲以及许多其他作品。
其最有代表性的歌曲有《魔王》、《野玫瑰》、《圣母颂》、《菩提树》、《鳟鱼》、《小夜曲》、声乐套曲《美丽的磨坊女》、《冬日的旅行》等。

如果说，贝多芬是西欧古典乐派的登峰造极者，那么舒伯特就是西欧浪漫主义音乐的开拓者和奠基者之一。愚蠢的奥地利皇帝曾经说过这么一句话：“我们不需要天才，我们只要忠于职守的奴仆。”像舒伯特这样一位艺术家，他的作品在维也纳的市民中已家喻户晓、广为流传了，但却因得不到官方的赏识而难于出版和演出。舒伯特在生前，甚至还没能听到过自己创作的交响曲的演出。1815年，他写出了不朽的名曲《魔王》，但是一直过了五年，出版商才勉强答应为他出版这首歌曲，其条件是不付给他稿费。1828年11月19日，年仅三十一岁的舒伯特患伤寒，因没有钱医治，离开了人间。亲友们按照舒伯特临终时的嘱托，把他安葬在贝多芬墓的近旁。在他的墓碑上刻着这样的字句：“死亡把丰富的宝藏，和更加美丽的希望埋葬在这里了。”在那白色大理石墓碑上，缪斯女神正给舒伯特的头象戴上桂冠，小天使向他敬献花蓝。他是十八、十九世纪以来第一个以优秀的歌曲创作闻名于世的作曲家，人们称誉他为“歌曲之王”。

舒伯特生活在古典主义和浪漫主义的交接时期。他的交响性风格继承的是古典主义的传统，但他的艺术歌曲和钢琴作品却完全是浪漫主义的。他
绝妙的抒情性使李斯特称他为“前所未有的最富诗意的音乐家”。
舒伯特在传统的室内乐中注入了自己的精神特性。他的室内乐作品都带有真正的舒伯特的印记，它们也是维也纳古典主义的最后一批作品。而在“即兴曲”和“音乐瞬间”中，舒柏特使钢琴唱出了新的抒情风格。它们的随想性、自发性和意料不到的魅力都成了浪漫主义的要素。
舒伯特最广为流传的是他的六百多首歌曲。这些歌曲都是从诗的内心情感中直接产生出来的，没有人能胜过他那洋溢的才华和清新的情感。钢琴伴奏也产生了特殊的效果：用一两个小节描绘出潺潺小溪，街头艺人破旧的手摇风琴，或是“天堂门前”的云雀。谈到舒柏特的歌曲，可以引用舒曼对《C大调交响曲》的评论：“这种音乐把我们引入一种境地，使我们忘却了以前曾有过的东西。”

意大利四重奏团创建于1945年。二战之后，几位年轻的意大利音乐家在卡尔皮组织了这个四重奏乐团。主要成员为：保罗·波尔西亚诺（小提琴）、埃莉萨·佩格蕾菲（小提琴）、皮耶罗·法鲁利（中提琴）、佛朗哥·罗西（大提琴）。经过几年的努力，他们取得了彼此极为出色的默契的配合，并通过各种演出，逐渐取得了国际性的声誉。

最初，他们的演奏受到称赞的是法国和意大利的音乐作品，特别是德彪西和拉威尔的作品，以及当代一流作曲家的作品，诸如盖迪尼（Ghedini）、布索蒂（Bussotti）等。此后，他们拓展到贝多芬的四重奏，由此达到事业的一个顶峰。60年代，他们与飞利浦公司签约，在此期间，为飞利浦录制了大量唱片，包括全套贝多芬的四重奏，以及莫扎特、勃拉姆斯、舒曼和韦伯恩的作品。其中许多唱片获国际唱片大奖。遗憾的是该团1986年停止演出活动，美声已成绝响。

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这张唱片的版本是PHILIPS的9500xxx系列，9500xxx系列为红底白字矩形标，使用于1970年代末期。从这个时候起，矩形区域右上角的两个圈圈都是不交叉的。
9500系列的出版时间为70年代后期，再向后就是80年代的数码录音了。