唱片步行街（七）

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质感淋漓的大提琴

     如果你是一位有一点发烧资历的读者，那么就不会对这张双CD的《贝多芬无伴奏大提琴组曲》感到陌生。此番，我要从音色角度来谈SA7001的音效。同样是还原醇厚的声音，但SA7001却给出了不同于第一张的人声还原效果。

    这表明，该机具有一流的分辨力。因为，经该机还原的大提琴声音，“粗细”感恰到好处，弓弦与琴弦似溶为一体，声音厚度不偏不倚的综合效果-我在试听的时候用的是一对大型的落地式音箱，因此，借助SA7001的高超还原水准，听到了延伸感很理想的大提琴之声-须知，对于CD播放机来说，如何来拿捏这种乐器的音色，一直是很具挑战性的。这倒不是因为大提琴的声音厚度不好掌握。在我的感觉里，但凡有着很大琴腔共鸣体的弹拨乐器，都是不太容易在还原过程中播好的，例如钢琴的声音也不容易播好，最难的地方是，要将乐器本身的音色特点与共鸣声结合得天衣无缝。

     也许是得到了同门高级机种血缘遗传的缘故，经由SA7001这部仅定位于入门级机种的播放机来还原，大提琴的演奏效果竟然可以达到原味感强烈的程度。也许，我不能说该机的音效已臻化境，但它毕竟是普及型产品-能让我听到形体感真切，“仿真度”理想、质感淋漓的效果，SA7001已算得上是功德圆满了。

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细节俱现的胡桃夹子

     我特意选了这张小信号比较多、专考播放机还原细节能力的SACD格式的唱片。果然，从对该片的聆听结果来倒推我前面对该机分析的观点，无疑是非常正确的，在面对一些如音叉、小镗等声音较弱的乐器时，SA700l的解析力同样可以用锐利来形容。指挥家多拉蒂棒下的伦敦交响乐团，其弦乐组有着整齐划一的规整感表现，在这部播放机重播的时
候，那种隐隐约约地擦弦质感有着明确的表达。你只要坐在近场聆听的位置，不用费力便能体会到。

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熟悉古典音乐的朋友一定对DG公司数年前推出的一张“Paganini for Two”还记忆忧新，小提琴和吉他的奇妙搭配加上顶级的录音，发烧友几乎人手一张。是此次的主角由小提琴家夏哈姆换成了来自中国的大提琴家王健，吉他依然是DG的当家小生瑞典人戈兰·索谢尔(G6ran Sollscher)、王健醇厚、沁人心肺的琴音加上索谢尔空灵悠远的吉他，这种难得一见的乐器搭配创造出一种舒缓、放松的亲密氛围，堪称大提琴与吉他的天作之合。曲目则全部是王健和索谢尔挑选并精心改编的小品，从舒曼、舒伯特、柴可夫斯基到中国的民歌改编曲，乃至安德鲁·劳埃德·韦伯的作品，首首悦耳动听，再加上DG的发烧录音，称之为“梦幻曲集”，真是再合适不过。

     除了舒曼的《梦幻曲》、埃尔加的《爱的致意》、维拉·罗伯斯的《巴西风格的巴哈组曲第五号》，福雷的《梦后》等人们耳熟能详的名曲，王健还挑选了一些对他而言具有特殊意义的曲子，比如刘荣发的《牧歌》，专辑中这唯一的一首中国乐曲是王健幼时初次登台演奏的作品一一而且是在著名的波士顿交响乐团面前，那一年他才9岁。《西西里舞曲》对王健而言同样意义非凡。他说：“当我还是个孩子的时候，我就演奏过多次这首作品。那是我父亲最喜欢的曲子，也是我老师阿尔多·派里索的最爱。我把这首曲子选入曲目单，献给他们。”当然，这张古典专辑中出现安德鲁·劳埃德·韦伯的名曲《回忆》(选自《猫》)无疑是意外之喜。  “我不在意。我只是喜欢它，当我第一次在纽约听到这首歌曲的时候就喜欢上了。”王健说，“它打动了我。而我尤其钟爱它的大提琴版。”

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BWV 1001-1006
Nathan Milstein
CD
457 701-2
2 Compact Discs
DG Classics

巴哈的無伴奏小提琴奏鳴曲一直在音樂界佔有崇高的地位，也是許多小提琴加賴以奠定地位的標竿。

有一次筆者和印象的陳團長在聊天時，聊到巴哈無伴奏小提琴奏鳴曲時，筆者希望陳團長能介紹一個版本給筆者做為聆聽欣賞之用，沒想到陳團長馬上不假思索的說：「如果要推薦的話，你去聽聽米爾斯坦的好了。你聽完了之後會發現：原來巴哈無伴奏小提琴也可以拉成這樣。」

後來筆者就找來了這兩片CD，米爾斯坦的技術以及音色自然是不在話下。但是最特別的是他極為個人化的詮釋方法，往往會給予往聽過這些音樂的人對這些曲子產生全新的想法。或多或少地顛覆了筆者原來對他們的印象。真的是不俗。

另外值得一提的是：米爾斯坦在演奏時，有時會讓筆者錯以為有好幾把小提琴同時在拉，實在是蠻神奇的。

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在2007年第9期《视听技术》上,我向爱乐朋友们推介厂Decc己公司的里赫特钢琴专辑，包括第1、第2和第3辑(共6张CD)。今年恰逢这位钢琴大师逝世10周年，我们有理由将这些版本视力特殊的纪念专辑。现在我又得到了第4，第5和第6辑(也是3个双张辑共6张CD)、第4辑是贝多芬作品选录,包括降E大调第18号、A大调第28号钢琴奏呜曲：还有C大调第一号和G大调第2号回旋曲。这张CD上还有里赫特与其他演奏家配合演录的作品，如“大公”钢琴三重奏和降E大调钢琴与管乐的五重奏，充分表现出里赫特的艺术协作能力。专辑的第5辑收录了舒伯特的B大调第8号、C大调第15号和G大调第18号钢琴奏呜曲。

第6辑义再次收录了贝多芬的钢琴作品，即第9号、第11号。第12号和第27号钢琴奏呜曲，同时还收录厂海顿及韦伯的钢琴奏鸣曲。里赫特的这些演录完全具有大师风范，可以说每个乐段每个细节都经得起听众的最苛严的推敲。其中尤其值得聆赏的是他演录的舒伯特钢琴奏呜曲，里赫特的演录既严谨、规范，义不失舒伯特作品中蕴含的情韵和灵感。该录音同时获得了英国的“留声机大奖”和法国的“世界音乐奖”，对于“无冕王”的里赫特大师来说，本专辑的确最值得欣赏和珍藏纪念录音。

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Decca 4759153

2007年，恰逢钢琴大师里赫特逝世10周年。但可别忘了指挥大师索尔蒂，他也是10年前逝世的-与卡拉扬一样，索尔蒂乜是一位作品涉及范围十分广泛的指挥家，叮以说，任何时代、任何国家和任何风格的作曲家的作品，他几乎都曾涉猎过.他对于音乐色彩上的变化及戏剧性般的矛盾性，有着一种天生的特殊驾驭能力，而对于音乐、情感的控制方面，义是那样恰如其分-与索尔蒂终生签约的Decc日公司当然会全力推出这位大师的纪念录音。我已先期获得一些版本，其中有好些大部头的套装版，内容太丰富，这里暂不谈沦。我手头这款单张CD，倒值得一番推介。上面收录的是索尔蒂指挥苏黎世管弦乐团演录的马勒“五交”。以往我很少听过索尔蒂指挥这支乐团的演录，现在听来。无论音质、乐感、气魄和整体音响效果，竟然与索翁棒下的芝加哥交响乐团难分伯仲。索尔蒂真不愧为古典又响乐与歌剧的诠释大师，好像分量越重的巨作，他越是如一位领军统帅一样善于带领乐团去攀越，去攻克。索尔蒂的这部马勒“五交”就是他驾驭大编制的管弦乐团演绎交响巨作的一个见证。此版本也是索尔蒂逝世前不久的演录。录音品质极佳?值得爱乐者拥有。

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Philips 4758662

     这张环球Philips公司的新版CD,是内田光子挑战以往的名公巨匠而演录的贝多芬钢琴奏呜曲选辑。贝多芬钢琴奏呜曲的名版录音如一座座高山坐落在前，从施纳贝尔、吉泽金到乌戈尔斯基，冉到霍罗维兹、里赫特。吉列尔斯，肯普夫、布伦德尔。波里尼，这些大师似乎将乐圣创作里所有的辉煌都已焕发出来。内田光子的演录，能在群雄中自成一派，再树一帜吗?其实，她的那款贝多芬32首“钢琴奏鸣曲”作品中最后3首的录音，已经为广大爱乐者交出了一份满意的答卷。内田的演奏?技艺上的精湛娴熟自不在话下，她更着意挖掘表现的，是那种在超脱灵秀音乐流程中的深刻内涵。

     Philips的这个版本，是2007年4月28日至5月2曰的演录，可算是最新的演录吧。其中收录厂极难挑战的两首作品—一贝多芬第28、29号钢琴奏鸣曲。内田光子演奏的这两部作品，可以用深刻、激情、甚至完美来形容。我们通过录音，听到了已年近花甲的内田的演录，处处充满了贝多芬音乐的挚爱和深入的理解力，演奏中也时时透射出钢琴音乐的美感、冲击感和令人震撼的魅力。此碟在录音上的表现可以说是无懈叮击，其他录音版本在短期内怕是很难超越。

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[作曲家介绍]

德国作曲家卡尔•马利亚•冯•韦伯在1786年12月18日生于奥汀堡，他从小就随着父亲组织的一个主要由他们一家组成的小剧团，在德国和奥地利的一些小城镇巡回演出。韦伯的父亲热心于音乐和戏剧活动，拉得一手小提琴；母亲有一个时期曾经是专业歌唱家。韦伯生活在流浪艺人的环境，从中积累，了丰富的音乐舞台艺术经验，加深了对生活的理解和对祖国的热爱。韦伯在幼年已经对绘画和音乐深感兴趣，十二岁在萨尔斯堡学习理论作曲时，已有六首小赋格曲出版；十四岁时他的作品已有相当数量，包括他的早期歌剧在内。1804年，韦伯通过他的老师沃格勒的帮助，在布勒斯劳歌剧院担任指挥，后来又在卡尔斯鲁尔和斯图加特宫廷任职（1806-1810）。从1813年开始，韦伯在布拉格歌剧院担任指挥，而从1813年直到他逝世为止，他一直住在德累斯顿，他的几部最著名的歌剧，都是在那里写成的。韦伯因患肺病，晚年身体虚弱，1826年应伦敦柯文特花园剧院创作歌剧《奥布朗》，带病到伦敦筹备上演工作，终于在6月5日病逝于伦敦，一生只活了四十岁。韦伯死后十五年，他的骨灰才被运回祖国，安葬于德累斯顿。

[曲目介绍]

歌剧《自由射手》是韦伯在德国歌唱剧的基础上吸收了意大利歌剧的手法，被认为是第一部浪漫主义歌剧，其内容梗概：青年猎人马克斯在一次射击初赛中失败了，他正为第二天的决赛犯愁，因为如果继续失利，按照猎人的风俗习惯，他就不可能同自己的恋人埃加特成婚。这时，一个把灵魂卖给魔鬼的声名败落的猎人卡斯帕尔乘虚而入，他因为自己的死期将至急于找个替身，便诱骗马克斯到那鬼魂出没的狼谷去炼制百发百中的魔弹，同时又暗中同魔鬼商妥翌日用魔弹打死埃加特作为自己的赎价。第二天，决赛开始了，马克斯的目标是从花丛中飞起的一只小白鸽，这时埃加特却在花丛中出现，马克斯的枪口对准着她。但是奇迹出现了，智慧与公正的隐士用法术把马克斯的枪口移向躲在树上窥待结果的卡斯帕尔，这个存心害人的卡斯帕尔受到了惩罚，马克斯和埃加特终于得救了。善良与爱情战胜了邪恶，光明战胜了黑暗—这是这部歌剧的中心思想。

       序曲可视为有序奏的奏鸣曲式，圆号奏出的主题在德国为赞美歌，木管表现森林的氛围。然后出现的第一主题为第一幕中年轻猎人马克斯的绝望之歌及第二幕末尾狼谷场面中魔鬼的威力。第二主题由单簧管表现埃加特的快乐之歌，讴歌爱的力量。发展部主要为第一主题处理，第二主题偶尔露脸，表现在邪恶肆虐下爱的力量还是放射光芒。再现部第二主题再现表现爱的胜利。

[版本介绍]

著名指挥家卡洛斯•克莱伯指挥德累斯顿国立管弦乐团及莱比锡广播合唱团演绎的歌剧《自由射手》是他成名作之一，轻松浪漫的风格，最适合小克莱伯的指挥特色。该版本曾获得法国唱片、企鹅三星等诸多奖项。

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当听惯了天真欢快、亲切阳光的莫扎特，再听听如下这首c小调柔板和赋格会是什么感觉呢？充满了不平、从满了抗争，在柔板段深处蕴藏着一股不可遏制的力量，其情调让人想起巴赫的d小调托卡塔和赋格…….

大意：乐曲作于1788年，莫扎特把他早年为双钢琴作的一首赋格拿出来改编成弦乐队曲，并在开头加了一段法国序曲风格的柔板。这段歌唱性的柔板使用了严格的对位，且其行进中夹有戏剧性的顿点和叹惜般的中止，揉合了其巴洛克先辈们的特点和早期浪漫主义表现风格。莫扎特可能没用一个小时就创作完了这部作品。

    此作品还有两个室内乐版：弦乐五重奏版、双钢琴版（只有赋格部分，就是上面提到的那个赋格，K. 426），感兴趣的朋友可以回帖向我索要，或者在论坛的莫扎特全集的“五重奏”、“双钢琴作品”里搜寻。

    个人感觉卡拉扬-BPO1971年的这个乐队版比室内乐版有气势多了，感情极其充沛。

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专辑介绍：
    RR公司极品发烧天碟 典范录音《The RR Sound》

    继RR唱片公司已推出的20张发烧名碟之后，在千禧之年又最新登场十大发烧名碟，冠居首位的是以HDCD录音技术制作的《典范之声THE RR SOUND》(RR—301CD)。这是继技惊四座的《无敌天碟Tutti 》(RR—906CD)之后，再次震撼音响界之作，大有与之一比高低之势。

    《典范之声》的内容全部是从已出版的众多发烧唱碟中，精心挑选的部分曲目汇集而成，作为HiFi极品测试参考的典范录音曲目推出。其中的曲目有：选自《伯恩斯坦作品精选集》的轻喜歌剧《天真汉》中的“康迪特序曲”；杰赛尔的管乐进行曲“木头士兵的行进行列”；选自全球首张24Bit HDCD《舞迷心窍》中柴可夫斯基的三幕歌剧《马捷帕》中的舞曲“霍帕克”；气势动人、动态庞大的百余人男声分声部合唱的布瑞尔·雷德《诗篇》中的“笑语喧哗”；阿金托表达内心深处的浪漫与激情、动人心弦的《情人舞曲》选段；被巴洛克爱乐乐团用古乐器演绎得原汁原味的维瓦尔第的《F大调协奏曲》RV569—终曲；领你进入超立体音响新天地中的卡巴列夫斯基歌剧《科拉斯·布勒尼翁》序曲；由获得格莱美大奖的黑管奇才约翰·布鲁克·耶演奏斯特拉文斯基的《乌木协奏曲》——中快板；由著名的伦敦爱乐乐团演奏塞雷布里埃作曲并指挥的古组曲《葬礼进行曲》中的选段；由龟溪合唱团百位男声合唱、民间乐器伴奏，表现浓郁民族风味的日本传统歌曲《樱花》；选自《红魔鬼》中，演奏得璀璨夺目的杜卡斯谐谑体裁交响诗《魔法师的弟子》；里姆斯基－科萨科夫以阿拉伯民间故事为题材的《天方夜谭》中的第四乐章，由伦敦爱乐乐团演奏；最后一首选自现代作曲家维因贝盖尔的歌剧《风笛手什万达》中的“波尔卡与赋格”，它将带你进入现代管风琴作品的发烧境界。

    这张CD低频刚劲、气力万钧、动态庞大，让你在70多分钟里尽享HiFi极品的震撼，体会“典范之声”的魅力。
RR唱片公司虽然迄今只有短短的24年的历史，但它因不仅继承了百年来飞速发展的录音工业取得的辉煌成果，而且不断推出自己的新创意，而成为一个独立的知名唱片品牌。

    1986年RR唱片首次荣获格莱美大奖，1993、1997年它的录音又两次荣获“最佳录音工程”提名，及多项各类组织颁发的奖项；它始终致力于开发运用当前最高水准的录音技术，1992年它首家推出HDCD“高清晰度兼容数码”录音技术，一举解决数码录音技术多年以来一直存在的弊端，使RR唱片公司CD的音质提高到以前最好的模拟母带才能达到的保真度；它已逐步实现对“完美再现音乐家真实演奏的声音”的追求，不论是在带有解码器的激光唱机上播放普通CD，还是在普通激光唱机上播放经过HDCD编码的CD，都能获得更好的音质，当在带解码器的激光唱机上播放经HDCD技术编码的CD时，可以获得令人难以置信的优异音质；近年来，RR唱片公司越来越注重唱片的艺术价值，不论是在爵士乐领域，还是古典音乐领域，它旗下的知名艺术家、音乐团体在逐年递增着。RR唱片公司在不断获得着长足的进步。

专辑曲目：
01 Berstein/Candide Overture [04:31]
02 L.Jessell/Parade of the Wooden Soldiers [03:02]
03 Tchaikovsky/Hopak [04:11]
04 Burly Red/A Joyful Noice [02:25]
05 Argento/Valentino Dances [05:24]
06 Vivaldi/Concerto in F,RV.569 [04:54]
07 Kabalevsky/Colas Breugnon [04:36]
08 Stravinsky/Ebony Concerto [03:03]
09 Serebrier/Partita-Fernural March [03:29]
10 Traditional/Sakura [04:33]
11 Dukas/The Sorcerer Apprentice [11:18]
12 Rimsky-Korsakov/Scheherazade [12:16]
13 Weinberger/Polka and Fugue [07:48]