介绍几张好碟

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中文名称：第4交响曲
英文名称：Symphony NO.4
资源类型：APE
版本：Walter Columbia SO 1959
发行时间：1995年
专辑歌手：Brahms 勃拉姆斯

专辑介绍：

约翰内斯·勃拉姆斯（Johannes Brahms，1833-1897），德国古典主义最后的作 曲家，出身于汉堡的一个音乐家庭。早年曾从戈赛尔、马克逊学钢琴，一生交游 颇广，尤其得到舒曼夫妇及约·阿希姆赏识与支持，是创作与演奏并重的作曲家 。勃拉姆斯的作品兼有古典手法和浪漫精神，极少采用标题，交响作品中模仿贝 多芬的气势宏大，然而笔法工细，情绪变化多端，时有牧歌气息的流露，仍带有 自己特点。他的作品中有很多都是世界名曲，与巴赫，贝多芬并称德国音乐史上 的“三B”。 他重视奥地利民歌，曾作有九十余首改编曲；所作形式繁多的重奏 曲提高了室内乐的地位。他还作有二百余首歌曲、一批钢琴小品与主题变奏曲、 协奏曲，其中以《D大调小提琴协奏曲》最为着名。 他的四部交响曲有很深的音 乐造诣，但晦涩难懂（多可笑的评价）,其中《第一》和《第四》最为有名。他的《匈牙利舞曲第 五号》是雅俗共赏的作品。

专辑曲目：

1. Symphony No.4 In E Minor, Op.98: I. Allegro non troppo
2. Symphony No.4 In E Minor, Op.98: II. Andante moderato
3. Symphony No.4 In E Minor, Op.98: III. Allegro giocoso - Poco meno
presto - Tempo I
4. Symphony No.4 In E Minor, Op.98: IV. Allegro energico e passionato -
Piu Allegro
5. Tragic Overture, Op.81: Allegro ma non troppo
6. Song Of Destiny, Op.54: Ihr wandelt droben im Licht. Langsam und

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中文名称：勃拉姆斯 双钢琴作品集
英文名称：Brahms Two Pianos Works
别名：双钢琴《海顿主题变奏曲》
资源类型：APE
版本：Teldec
发行时间：1994年
专辑歌手：Argerich & Rabinovitch
地区：德国
作曲：Johannes Brahms
钢琴演奏：Martha Argerich, Alexandre Rabinovitch
录音：Germany, 1994
唱片公司：Teldec Classic
CD编号：4509-92257-2

专辑介绍：

“勃拉姆斯从巴赫那里继承了深度，从海顿那里继承了平和，从莫扎特那里延袭了优雅，从贝多芬身上汲取了力量，从舒伯特那里禀承了真诚。”

勃拉姆斯像大多数重要的十九世纪作曲家一样，同时具有钢琴家身分。与其他大作曲家相比较，勃拉姆斯的钢琴作品实在是不算多，但可以说是曲曲精妙。20岁之前，但他只断断续续写作钢琴音乐，他早期的钢琴奏鸣曲以贝多芬、舒曼、李斯特为典范——尤其是于年创作的《F小调奏鸣曲》，是他同类作品中最有力的一首。后来他转而致力于变奏曲，因为变奏曲最适合他的钢琴创作理念。

在1854-1873年间，他写了六组变奏曲，包括著名的双钢琴《海顿主题变奏曲》(Op.56b)、两册《帕格尼尼主题变奏曲》(Op.35)，后者与拉赫玛尼诺夫那首类似协奏曲的狂想曲，以同一首随想曲为灵感源泉，而技巧上的挑战比音乐性的启发还来得高。此外，充满想象力的《亨德尔主题变奏曲及赋格》(Op.24)则是最高杰作。然而勃拉姆斯最后还是舍弃了变奏曲，一如当年他舍弃了奏鸣曲。

勃拉姆斯的音乐被称为“古典主义的回光”，他的钢琴作品与其他作品一样，采用古典形式写作，但实质上仍是浪漫主义的。只是《海顿主题变奏曲》的十个乐段的音乐内部结构中，在“海顿主题”的“标题”下发挥了双钢琴的表现力。“主题”并非海顿所“作”，而是他在一首管乐帕蒂塔中借用的一支名为“圣安东尼众赞歌”的古老圣乐曲调。此曲代表了勃拉姆斯作曲事业的一个关键时期——这是他最后一首大型键盘类作品。同时，后来许多人认为勃拉姆斯写此曲的目的，实际上是他为《第一交响曲》作的热身与准备。

专辑曲目：

01. Variations On A Theme by Joseph Hayden For Two Pianos, Op. 56b: Chorale St. Antoni: Andante
02. Variations On A Theme by Joseph Hayden For Two Pianos, Op. 56b: Var. 1: Andante con moto
03. Variations On A Theme by Joseph Hayden For Two Pianos, Op. 56b: Var. 2: Vivace
04. Variations On A Theme by Joseph Hayden For Two Pianos, Op. 56b: Var. 3: Con moto
05. Variations On A Theme by Joseph Hayden For Two Pianos, Op. 56b: Var. 4: Andante
06. Variations On A Theme by Joseph Hayden For Two Pianos, Op. 56b: Var. 5: Poco presto
07. Variations On A Theme by Joseph Hayden For Two Pianos, Op. 56b: Var. 6: Vivace
08. Variations On A Theme by Joseph Hayden For Two Pianos, Op. 56b: Var. 7: Graziosos
09. Variations On A Theme by Joseph Hayden For Two Pianos, Op. 56b: Var. 8: Poco presto
10. Variations On A Theme by Joseph Hayden For Two Pianos, Op. 56b: Finale: Andante
11. Sonata For 2 Pianos In F Minor, Op. 34b: Allegro non troppo
12. Sonata For 2 Pianos In F Minor, Op. 34b: Andante, un poco adagio
13. Sonata For 2 Pianos In F Minor, Op. 34b: Scherzo: Allegro - Trio
14. Sonata For 2 Pianos In F Minor, Op. 34b: Finale: Poco sustenuto - Allegro non troppo
15. Waltzes, Op. 39: No. 1 In B Major: Tempo giusto
16. Waltzes, Op. 39: No. 2 In E Major
17. Waltzes, Op. 39: No. 3 In B Minor
18. Waltzes, Op. 39: No. 4 In G Sharp Minor
19. Waltzes, Op. 39: No. 5 In A Flat Major

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中文名称：雅沙.海菲茨小提琴演奏集
英文名称：Jascha Heifetz Collection - Violin Concertos
资源类型：APE
版本：BMG,EMI,RCA,DECCA
发行时间：1945年
专辑歌手：雅沙.海菲茨

沃尔顿/格伦伯格 小提琴协奏曲

这两首协奏曲都是献给海菲茨的，并且在当时都获得了极大的成功。
沃尔顿的协奏曲在1939年由Heifetz和Rodzinski首演，并在1941年留下了第一个录音。1950年Heifetz到EMI录音，该曲又由沃尔顿亲自指挥留下了第二次录音。
相比之下，第二次录音的效果不仅音效更佳，乐队合作也更加和谐。
个人认为该协奏曲很象西贝柳斯的协奏曲，兼有极繁难的技巧和极优美的旋律。虽然如今有很多沃尔顿协奏曲的录音，我还是觉得这个版本几乎是不可超越的。未得原作者授权严禁转载classical.net.cn任何内容
海菲茨一生都很喜欢格什温的音乐，并且将其作品中许多改编成小提琴小品。当他20年代刚在美国定居时，就要求作曲家写一首“美国”形式的小提琴协奏曲，作曲家也已经同意了。只可惜格什温英年早逝。直到后来海菲茨遇到了格伦伯格，才又提出了这个请求。1944年由Eugene Ormandy和费城交响乐团与海菲茨配合首演，并在1945年和蒙特，洛衫矶交响乐团留下唯一的录音。
我认为这张唱片中最宝贵的就是这个录音了。我敢毫不犹豫的说，这是小提琴史上无论技巧还是艺术内容上几乎最繁难的一首协奏曲了，能驾驭这首协奏曲的非海菲茨不可。我也是头一次能听到什么曲子能几乎难住盛年时的海菲茨。你可以在这首协奏曲中领略到什么叫前无古人，后无来者。当后世有小提琴家抱怨沃尔顿的协奏曲写的太难，沃尔顿说是那个“该死的”海菲茨让他这么写的。可是你知道吗，当海菲茨在准备格伦伯格的协奏曲的首演时，他曾经多次抱怨曲子太繁杂。作品并不是帕格尼尼式的炫耀，所有惊人技巧看似漫不经心的流过，都是为曲子内涵服务。带有一点爵士风格的嘈杂，多愁善感，又有及其美妙的旋律，海菲茨盛年时美妙的天鹅绒的音色十分扣人心弦。整个曲子让人联想起2，3十年代的美国那个摩登的黄金时代。
海菲茨本人在45年留下了录音，在50年代及以后都再没演奏过了，他知道他已经无法再“制服”它了。后世也没有其他人的录音，因为几乎所有小提琴家都望而生畏。很可惜，它本应该有艾尔加甚至贝多芬协奏曲的水准，但其巨大的篇幅和困难的技巧阻止了它的流行。
所有爱小提琴的人们不能错过这张唱片。听听格伦伯格协奏曲的第3乐章，你才发现，小提琴竟然能玩耍成这样的妩媚动人！！

专辑曲目：

William Walton Concerto in B Minor (27:20)

1 Andante tranquillo 9:53
2 Presto capriccioso alla napolitana 5:54
3 Vivace 11:23

Louis Gruenberg Concerto Op.47 (37:47)
4 Rhapsodie 17:55
5 With simplicity and warmth 9:45
6 Lively and with good humor 10:04

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中文名称：霍洛维茨演奏莫扎特作品
英文名称：Horowitz Plays Mozart
资源类型：APE
发行时间：1987年
专辑歌手：Horowitz
唱片介绍:

这首《第二十三钢琴协奏曲》，A大调，K488，作于1786年3月2日，约在1786年四旬节演奏会期间的3月首演，具体日期不详。共3个乐章：1．快板，A大调，协奏曲型奏鸣曲式。第一主题先由第一小提琴呈示，木管乐器反复后，经经过部，第二主题也以主调先由第一小提琴呈示，木管反复。钢琴先弹第一主题，乐队呈现的经过部再度呈现，因钢琴快速音群而移成E大调。第二主题钢琴呈示，乐队反复时，钢琴以主题的下行音型以八度方式演奏而加入，小提琴与钢琴追逐后，再移入快速音群尾奏而结束呈示部。发展部以如歌的主题登场，这个新主题由弦乐呈示前半部，在钢琴快速音群穿梭之下由木管以变奏方式三度出现后，再由钢琴复奏同样的变形。钢琴再移成快速音群，乐队伴奏，在钢琴诱导下，以第一主题再现而进入再现部。再现部先由第一小提琴及木管乐器再现第一主题，钢琴装饰、反复，按原型奏经过部，以主调再现第二主题、发展部的主题，发展部的主题再由乐队表现而连接华彩乐句。2．慢板，升F小调，二段体。在西西里舞曲节奏上，钢琴呈示恬静的主题，第二小提琴分散和弦伴奏下，木管及第一小提琴应答，钢琴变奏主题移入A大调。中段是先由长笛与单簧管表现新旋律，钢琴予以反复，木管与钢琴追逐。3．很快的快板，A大调，回旋曲式。回旋主题共出现4次，这个主题先以钢琴演奏，第一小提琴加以反复，钢琴奏第一副主题，单簧管反复前半部，再以钢琴快速音群移入E大调。第二副主题以E小调由木管及第一小提琴呈示，钢琴反复，回旋主题以主调再现．展开而成升C大调。告一段落后，钢琴快速音群成升F小调，在钢琴分散和弦上，音簧管奏D大调第三副主题，回旋主题再现，由钢琴变奏。木管反复，第二副主题再现，回旋主题再由钢琴再现，弦乐反复后是尾奏

演奏家介绍：

霍洛维茨:美藉乌克兰钢琴家,就学于基辅音乐学院,毕业后在哈尔科夫举行了15次独奏会,正式开始演奏生涯。1924-1925年以11台不同曲目的演奏共23场,声名大噪. 1928年到伦敦,接着到纽约,因在比彻姆指挥纽约爱乐乐团演奏柴科夫斯基第一钢琴协奏曲中的出色表现而真正在世界范围内成名. 1933年,他开始与托斯卡尼尼合作贝多芬的钢琴协奏曲,在更大范围获得了世界声誉,不久与托斯卡尼尼的女儿结婚,1940年定居美国,1944年入美国藉. 霍洛维茨曾多次从舞台退隐,最长的一次是从1953年至1965年,他以神经系统受损害为由,整整12年不再露面,潜心于研究克莱门蒂… 霍洛维茨:美藉乌克兰钢琴家,就学于基辅音乐学院,毕业后在哈尔科夫举行了15次独奏会,正式开始演奏生涯. 1924-1925年以11台不同曲目的演奏共23场,声名大噪.1928年到伦敦,接着到纽约,因在比彻姆指挥纽约爱乐乐团演奏柴科夫斯基第一钢琴协奏曲中的出色表现而真正在世界范围内成名. 1933年,他开始与托斯卡尼尼合作贝多芬的钢琴协奏曲,在更大范围获得了世界声誉,不久与托斯卡尼尼的女儿结婚,1940年定居美国,1944年入美国藉. 霍洛维茨曾多次从舞台退隐,最长的一次是从1953年至1965年,他以神经系统受损害为由,整整12年不再露面,潜心于研究克莱门蒂的作品. 1965年5月9日,他在卡内基音乐厅重返舞台,举行一系列音乐会,4年后再度退隐,直至1974年才再度出山。

霍洛维茨是一个有争议的钢琴家,因为他的演奏极端追求表情与效果.在技巧方面,他对速度和力度的控制出类拔萃,尤其是在八度表达上,有惊人的能力,既能发出铿锵有力的金属声音,又有梦幻般的柔美音色 他擅长强音,擅长制造快速的音效,追求美妙的连音效果,他强调的是极端的对比和极端的表情,他的演奏能创造最出色的效果.霍洛维茨最擅长挖掘类似舒曼、肖邦、斯克里亚宾、拉赫玛尼诺夫、克莱门蒂等作曲家的神秘因素,他演奏的舒曼的《童年情景》、《克蒂斯勒偶记》、《梦幻曲》以及斯克里亚宾与克莱门蒂的奏鸣曲、拉赫玛尼诺夫的前奏曲与练习曲都有极强的造型感.晚年他醉心于莫扎特,但他的莫扎特是极端效果化的莫扎特,他认为他对作品效果的追求,是他的音乐创造.

专辑曲目：

01. Piano Concerto no.23, Allegro [023.37]
02. Piano Concerto no.23, Adagio [0:05:35.50]
03. Piano Concerto no.23, Allegro assai
[0:07:59.63]
04. Pian… CD: Mozart - Horowitz Plays Mozart - PI
423287-2
Piano Concerto No.23 in A major, K 488
Piano Sonata No. 13 in B flat major, K 333 YEAR:
1987
01. Piano Concerto no.23, Allegro [023.37]
02. Piano Concerto no.23, Adagio [0:05:35.50]
03. Piano Concerto no.23, Allegro assai
[0:07:59.63]
04. Piano Sonata no. 13, Allegro [041.25]
05. Piano Sonata no. 13,Andante cantabile
[0:09:45.00]
06. Piano Sonata no. 13,Allegretto grazioso
[0:06:00.50]

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中文名称：珍爱杜普蕾
英文名称：The Very Best of Jacqueline Du Pre
资源类型：APE
发行时间：2005年06月
专辑歌手：杜.普蕾
专辑介绍：

杜普蕾 ，英国女大提琴家，1945年出生，1987年因患多重硬化病去世，琴技超群，然而生命短暂，才活了42岁。据说匈牙利大提琴家史塔克有次乘车，听见广播里正播放大提琴曲，便问旁人是谁演奏的。旁人说是杜普蕾。史塔克说：“像这样演奏，她肯定活不长久。”好厉害的史塔克，真是一语成谶啊！也许只有顶尖的艺术家才能理解自己顶尖同行的水准，史塔克听得出，杜普蕾是用生命在演奏，为了琴艺的完美，可以不惜一切。杜.普蕾一直是许多古典音乐乐迷心中的一个叹息。

建议喜爱杜普蕾的朋友看看她姐姐和弟弟写的书和根据此书拍的电影<狂恋大提琴>.一位被音乐扭曲了生活的天才,一位离不开音乐的天才。尽管书与电影颇遭非议，一些音乐家纷纷驳斥，杜普蕾的生前好友罗斯特罗波维奇、梅纽因、帕尔曼、祖克曼等音乐界名人在影片首映期间公开在英国《泰梧士报》发表声明指出：“影片中的杰基（杜普蕾的昵称）决不是我们所了解的那个杜普蕾”。后导演努培（Christopher Nupen）制作了纪录片《Who Was Jacquline du Pre?》，再次描绘了她的一生。

在这份「珍爱杜普蕾」三ＣＤ录音中，我们听到五首她的经典协奏曲录音：六五年的艾尔加、七零年的德沃夏克、六七年的海顿和包凯里尼。在第三片ＣＤ中，前半部是她在一九六一到六三年还未成名时期，尝试的室内小品录音，其中与吉他家约翰威廉士的合作的霍塔舞曲，曾被后者在访问中称赞她那天生的西班牙节奏感。后三曲则是从她完整的室内乐录音中节选出来，这是杜普蕾在演奏完所有重要大提琴协奏曲后，开始朝室内乐寻找更多演奏空间的后期录音，其中的钢琴部都是由他的先生巴伦博伊姆担任钢琴部。这三张ＣＤ，收录了杜普蕾最知名、最亲切和最浪漫的三种面相，是珍藏、认识、探索杜普蕾这位音乐奇迹的最佳机会。

傅聪谈大提琴家杜普蕾：

杜普蕾16岁时我就认识她了！我与杜普蕾及巴伦波音都是好友，杜普蕾还是在我家经我介绍而认识巴伦博伊姆的！而我非常喜爱杜普蕾的演奏，她真是最棒的！她的演奏个性太强了，无论谁都能很轻易辨认出她的琴声。她用的那把戴维杜夫Stradivari 非常好。马友友现在拉的那把琴就是杜普蕾身后留下的，但杜普蕾拉琴与马友友拉琴完全是两码事！马友友又怎能与当年的杜普蕾相比呢！

我在英国看过那部所谓传记电影"Hilary And Jackie"，感觉太假了，看了让人愤怒！至少我所认识的杜普蕾一点都不像片中那样子！在英国同样讲杜普蕾的还有另一部片子，那就好多了，基本合乎事实。

专辑曲目：

CD1:
1-4 艾尔加：Ｅ小调大提琴协奏曲，作品八十五
5-7德沃夏克：Ｂ小调大提琴协奏曲，作品一○四

CD2:
1-3海顿：Ｃ大调第一号大琴协奏曲
4-6海顿：Ｄ大调第二号大提琴协奏曲
7-9 包凯里尼：降Ｂ大调大提琴协奏曲（葛鲁兹马赫改编）

CD3:
1. 帕拉笛丝：西西里舞曲（杜希金改编）
2-4 舒曼：三首幻想小品，作品七十三
5. 门德尔松：无言歌，作品一０九
6. 佛瑞：悲歌，作品二十四
7. 巴哈：慢板（选自Ｃ大调触技曲、慢板与赋格，ＢＷＶ５６４）
8. 圣桑：天鹅（动物狂欢节）
9. 法雅：霍塔舞曲（西班牙通俗歌谣组曲）
10. 布鲁赫：晚祷，作品四十七
11. 贝多芬：降Ｂ大调钢琴三重奏「大公」，作品九十七──第一乐章：中庸的快板
12. 布拉姆斯：Ｆ大调第二号大提琴奏鸣曲，作品九十九──第一乐章：活泼的快板
13. 法朗克：Ａ大调大提琴奏鸣曲──第四乐章：非常激动的小快板

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中文名称：阿格里奇钢琴演奏集锦
英文名称：Martha Argerich Piano
版本：限量发行版(Limited Edition)[OGG]
发行时间：1989年
专辑歌手：Martha Argerich
唱片出版：DG唱片公司
唱片编号：431 254-2
资源品质：Ogg Vorbis 质量 Q10
贝多芬No.5春天钢琴小提琴奏鸣曲Op.24
钢琴演奏：阿格里奇
小提琴演奏：克来默
录音时间：1987(DDD)
舒曼《童年的情景》Op.15
钢琴演奏：阿格里奇
录音时间：1984(DDD)
拉威尔G大调钢琴协奏曲
钢琴演奏：阿格里奇
演出乐团：伦敦交响乐团
指挥：克劳迪奥.阿巴多
录音时间：1988(DDD)

专辑介绍：

DG公司发行的这一张阿格里奇演奏集锦收录了她80年代录制的3部不同风格的作品。

第一首是贝多芬《F大调钢琴、小提琴奏鸣曲》（《春天》），由克雷默演奏小提琴。两人演奏风格近似，配合非常默契。钢琴与小提琴保持着对等地位。但在表现力上，阿格里奇显然更胜一筹。春天奏鸣曲大师级的录音不胜枚举，后起之秀极难超越。阿格里奇与克雷默则另辟溪径，轻灵鲜活，表达比较外向。虽然有失室内乐的亲和风格，但热情生动。第一乐章克雷默显得有些紧张，但钢琴始终轻松自如；第二乐章两人悠闲自在，克雷默已渐渐松弛下来；短小的谐谑曲轻盈活泼；进入第四乐章后，两人尽情嬉戏，充满动感。

第二部作品是舒曼的钢琴独奏《童年情景》。在这里，我们可以感受出阿格里奇平时不大显露的母性一面。这位母亲坐在壁炉旁，给身边的孩子讲述自己童年的故事。渐渐地，她陷入遐想，听众已变成自己；猛然她又警醒过来，继续讲那些情趣盎然的故事。孩子们睡着了，母亲独自一人默默追忆着似水年华。

第三曲是拉威尔的《G大调协奏曲》，由阿巴多指挥伦敦交响乐团协奏。此曲60年代末两人合作录制过，当时他们录了一批协奏曲，都有很高水准。不知是对上次成果不满还是对此曲情有独钟，二人后来又做此次录音。拉威尔此曲表现西班牙风情，那里是阿根廷文化的根源。她的演奏流利酣畅，无论巴斯克民间曲调还是爵士乐韵味，也无论悠闲自得的咏叹调还是节奏强烈的敲击，阿格里奇都表现得浓淡适宜。比起10年前的录音，只是多了几分思考。


专辑曲目：

Beethoven Sonate for Piano and Violin No.5 op.24
01.Allegro
02.Adagio molto espressivo
03.Scherzo. Allegro molto
04.Rondo. Allegro ma non troppo
Scenes from Childhood op.15
05.About foreign lands and peoples
06.Curious story
07.Catch me if you can
08.Pleading child
09.Happiness
10.Important event
11.Dreaming
12.At the fireside
13.Knight of the hobby-horse
14.Almost too serious
15.Frightening
16.Child falling asleep
17.The poet speaks
Ravel - Concerto for Piano and Orchestra in G major
18.Allegramente
19.Adagio assai
20.Presto

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中文名称：美丽的磨坊女
英文名称：Die Schone Mullerin
资源类型：APE
版本：Graham Johnson, Ian Bostridge, Hyperion Edition Vol.25
发行时间：1995年
专辑歌手：Schubert 舒伯特
专辑介绍：

媒体评论：
　　“这套舒伯特艺术歌曲全集是不折不扣的胜利者，它采用当代最菁英舒伯特歌手，藉由Graham Johnson灵感洋溢的鼓舞及引导，展现出各自的最佳水准。这绝对是唱片录音史的伟大里程碑之一！”《留声机杂志》
　　“很少录音系列能够像这套全集，对巨细靡遗的研究给予丰富的报偿！”《伦敦卫报》
　　“唱片录音史的伟大巨构之一。谢谢你，Graham Johnson。谢谢你，Hyperion唱片公司。谢谢你，舒伯特！”《国际唱片评论》
　　“惊人的成就，舒伯特迷必备！”《星期日时报》
　　“百年唱片录音史上最重要也最堂皇的巨作！”《观察家》
　　“唱片录音史上最巨大的纪念碑之一！”《华尔街日报》
　　“华丽的企划……唱片录音史最伟大的成就之一！”《BBC音乐杂志》
　　“明确成为唱片录音史上最优秀的成就之一！”《悉尼晨报》

　　为纪念舒伯特诞生两百周年，Hyperion推出这一系列的舒伯特歌曲全集计划已长达14年之久。不同于其它录音版本之处，这是由钢琴家格雷厄姆·詹森 (Graham Johnson) 一手策划，依照歌曲的意境与内涵而邀请知名声乐家演唱，并由詹森本人亲自伴奏，再加上他为每首歌曲精辟的评论批注，是这套系列最卓越的成就。几乎没有一张舒伯特艺术歌曲可以集合这么多大牌声乐家在一起、女高音阿美玲、奥格、寇奈儿、玛格莉特、普莱斯、次女高音蓓克、安茉莉、法斯宾德，男高音施莱亚、汤普森、希尔，男中音汉普森、汤马斯爱伦等等、您可以将这张唱片当成众歌手为舒伯特两百岁冥诞的庆贺之作，也可以当成舒伯特艺术歌曲大全集的最佳购买指引。

　　成立于1980年的Hyperion公司，发行这一套37张的舒伯特艺术歌曲全集。延续了14年的时光（从1987年发行到2000年），而由格雷厄姆·詹森亲自担任这37辑录音的钢琴伴奏，无愧的伴奏家摩尔曾将自己写满笔记的琴谱赠与詹森，望他继续为舒伯特的歌曲伴奏效力。而这一套发片计划，无疑是其成绩表现，并一反 菲舍尔-迪斯考／摩尔 的 演唱／演奏 式权威，而以伴奏者权威的身分出发，所呈现的整体特质也呈现出某种单纯而强烈的声音特征（钢琴），歌者则在适合其性的歌曲中，找寻最佳的演绎歌曲来演唱。如此一来，歌者不必为赋新词强说愁似地演唱超龄心境的诗歌，其所呈现的结果是一种完整的体貌特征（演唱、伴奏随着文字而变）。

专辑曲目：

1. der Dichter, als Prolog
2. I. Das Wandern
3. II. Wohin
4. III. Halt!
5. IV. Danksagung an den Bach
6. V. Am Feierabend
7. VI. Der Neugierige
8. Das Mühlenleben
9. VII. Ungeduld
10. VIII. Morgengruss
11. IX. Des Müllers Blumen
12. X. Tr&auml;nenregen
13. Ein ungereimtes Land
14. XI. Mein!
15. XII. Pause
16. XIII. Mit dem grünen Lautenbande
17. XIV. Der J&auml;ger
18. XV. Eifersucht und Stolz
19. Erster Schmerz, letzter Scherz
20. XVI. Die liebe Farbe
21. XVII. Die b&ouml;se Farbe
22. Blümlein Vergissmein
23. XVIII. Trockne Blumen
24. XIX. Der Müller und der Bach
25. XX. Des Baches Wiegenlied
26. Der Dichter, als Epilog


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中文名称：阿巴多指挥柏林爱乐现场录音 马勒10部交响曲全集 卷2
英文名称：Mahler 10 Symphonien Berliner Philarmoniker Claudio Abbado - Vol. 2(Nos. 6-10)
别名：DG 447 023-2 (12CD)
资源类型：APE
版本：卷2:第六至第十交响曲
发行时间：1995年05月
专辑歌手：克劳迪奥·阿巴多
专辑介绍:

这是一套全部现场的录音，现场与录音棚最大的区别，恐怕就在于所有内容只能一气呵成，没有任何修改的余地。也因此，有几位著名的指挥家比如切利比达奇、卡洛斯·克雷柏（即小克雷柏）所有录音都来自现场，因为他们不喜欢录音棚内只有冰冷的机器和无限次重复录音的机会，认为这些都将激情消耗殆尽了。但这样的做法只限于留有录音比较少的情况——因为每一场现场的准备时间和花费的精力都要比录音棚多许多；更有人认为多次重复录音抓住最完美的一次有何不可。也正因此，现场与录音棚都留下了大量美妙的录音足够爱乐者受用：）至于我自己，最怕听现场的时候听到有人咳嗽-.-选择现场录音时总是小心翼翼。

对于阿巴多这样留下了无数精美录音的指挥家，小声儿说一句，他是我偶像，我对他的莫扎特、贝多芬、勃拉姆斯、门德尔松几乎永远不会失望，但马勒却已经被库贝利克、克伦佩勒先入为主，看到这一套马勒我十分疑惑，会好吗？？因为第一的好版太多怕对他的第一失望，从第二开始听，第二却其实是最难把握的，我甚至不认为普通的指挥家有把握第二的能力，我对这个马勒第二觉得出乎意料的好。阿巴多有他自己的风格，他决不是一个平庸的指挥家——把瓦尔特的第一乐章拿来、弄出富特文格勒的第二乐章、后面再来点卡拉扬，这种人不是没有。

莫扎特的音乐总是可以放心，初学钢琴的小孩子也可能弹得出可爱的KV331（土耳其进行曲）；但马勒的交响曲不同，音乐元素丰富，各种各样的乐器、人声，配合规模就不小（第八交响曲更是号称“千人”）。同是后期浪漫派，马勒并没有忘记音乐中被称之为“和谐”的东西，他和很多作曲家一样喜欢玩各种乐器，却没有忘记旋律和调性互相配合合理；虽然同样痴迷诗歌，也不像那个明明才华横溢的施特劳斯，非要把旋律和诗句加在一起，弄出全然戏剧性的变化，连交响乐的乐章都丢掉了。因此要在丰富而富于变化的大规模交响乐中找到内在和谐的音乐并且发扬出来，对指挥家是一个不小的考验。辛诺波利的第一交响曲和克伦配勒的第二，已经超越普通和谐的意义上升到另一个层面，对于我这样对后期浪漫派时常敬而远之的人，他们的马勒不仅是接受而且很喜欢。任何人指挥的交响曲全集也不可能每部都得优，富特文格勒、布鲁诺瓦尔特亦是如此，人们对全集不该过分挑剔，因此这部全集绝对值得一听，首推第二。

阿巴多与马勒，现场录音，这些还不仅仅是我向大家推荐这套交响曲全集的所有原因。ape虽然只是一种数字音乐的格式而已，但由于无损压缩可以还原成CD，好的刻录设备可以尽可能好的还原成原先CD的音质，因此ape具有一定的收藏价值。我所收录的虽然不多，只有100G以上，EAC抓轨Monkey's Audio编码之外常常交流ape的人们还有一个约定俗成的习惯，就是ape都是正版抓轨编码。骡子上常常有mp3转的ape用频谱就可以看出来，大多是分轨，没有cue文件更不用说抓轨的log，最多加几张小图。这套集子也是骡上的，却一应俱全，看log可能是法国人做的，包括扫描的唱片说明书给出的具体tracklist，虽说是不是正版我向来不敢保证，但如果盗版做得这么敬业，和正版也就差不多了^^因此值得下载，至少对我而言是绝对值得收藏^^

专辑曲目：

CD 7 [52'47]
1. Mahler Symphonien No.5 Part 1 - 1.Trauermarsch. In gemessenem Schritt. Streng. Wie ein Kondukt
2. Part 1 - Stuermisch bewegt, mit groesster Vehemenz
3. Part 2 - 3. Scherzo. Kraeftig, nicht zu schnell
4. Part 3 - 4. Adagietto. Sehr langsam
5. Part 3 - 5. Rondo-Finale. Allegro - Allegro giocoso. Frisch

CD 8 [54'20]
1. Symphony No.6 in A minor 4. Finale (Allegro moderato)
2. "Veni creator spiritus"
3. "Imple superna gratia"
4. "Infirma nostri corporis"
5. Tempo I. (Allegro, etwas hastig)
6. "Infirma nostri corporis"
7. "Accende lumen sensibus"
8. "Veni, Creator...Da gaudiorum praemia"
9. "Gloria sit Patri Domino"

CD 9 [57:50]
1. Symphony No.8 in E flat - "Symphony of a Thousand"
Part Two: Final scene from Goethe's "Faust" Poco adagio
2. Più mosso (Allegro moderato)
3. "Waldung, sie schwankt heran"
4. "Ewiger Wonnebrand"
5. "Wie Felsenabgrund mir zu Fussen"
6. "Gerettet ist das edle Glied" - "H&auml;nde verschlinget"
7. "Jene Rosen, aus den H&auml;nden"
8. "Uns bleibt ein Erdenrest"
9. "Ich spür' soeben" - "Freudig empfangen wir" - "Hier ist die Aussicht frei"
10. "H&ouml;chste Herrscherin der Welt"
11. "Dir, der Unberührbaren" - "Du schwebst zu H&ouml;hen"
12. "Bei der Liebe" - "Bei dem Bronn" - Bei dem hochge- weihten Orte"
13. "Neige, neige, du Ohnegleiche"
14. "Er überw&auml;chst uns schon" - "Vom edlen Geisterchor umgeben"
15. "Komm! hebe dich zu h&ouml;hern Sph&auml;ren" - "Blicket auf zum Retterblick"
16. "Alles Verg&auml;ngliche"

CD 10 [78'35]
1. Symphony No.7 in E minor 1. Langsam (Adagio)
2. Nicht schleppen
3. Allegro risoluto, ma non troppo
4. a tempo
5. (27:171)
6. Subito Allegro
7. Adagio (Tempo der Einleitung)
8. Allegro come prima
9. 2. Nachtmusik (Allegro moderato)
10. Sempre l'istesso Tempo (Nicht eilen)
11. Tempo
12. (110:262)
13. 3. Scherzo
14. Trio
15. Wieder wie zu Anfang
16. 4. Nachtmusik (Andante amoroso)
17. (168:187)
18. 5. Rondo-Finale. Allegro ordinario (Tempo I)
19. Gemessen! Nicht schnell (Tempo II)
20. Tempo I
21. Sempre l'istesso Tempo (Tempo I)

CD 11 [55'13]
1. 1. Satz Andante comodo
2. Etwas frischer
3. Tempo I. subito
4. Mit Wut. Allegro risoluto
5. Leidenschaftlich
6. Schattenhaft
7. Etwas fliessender
8. Wie von Anfang
9. Schon ganz langsam
10. 2. Satz Im Tempo eines gemaechlichen Laendlers.Etwas taeppisch und sehr derb
11. Poco più mosso subito (Tempo II)
12. Tempo III
13. A tempo II
14. Tempo I
15. Tempo II
16. 8 bars before "Tempo I subito"
17. 3. Satz Rondo-Burleske. Allegro assai. Sehr trotzig.
18. L'istesso tempo
19. Sempre l'istesso tempo
20. L'istesso tempo
21. (Clarinets)
22. Tempo I subito
23. Più stretto

CD 12 [48:58]
1. Symphony No.9 in D 4. Satz Adagio. Sehr langsam und noch zurueckhaltend
2. Ploetzlich wieder sehr langsam (wie zu Anfang) und etwas zoegernd
3. Molto adagio subito
4. a tempo (Molto adagio)
5. Stets sehr gehalten
6. Fliessender, doch durchaus nicht eilend
7. Tempo I. Molto adagio
8. Adagissimo
9. Symphony No.10 in F sharp (unfinished) - Adagio Andante
10. Andante come prima
11. (Bratschen)
12. Ziffer 24
13. a tempo

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唱片名称：《模拟的灵魂》
出版：ABC唱片
编号：K2-118


专辑收录的14首乐曲，分别出自ABC唱片经已推出市场的10款LP黑胶碟。这些录音拥有的共同点，就是反映了模拟录音技术的特性和优点。模拟技术制作的声音，最大的优点是难以超越的自然感，无论是人声的结像和定位，还是乐器伴奏的高低频延伸，以及动态、瞬态的表现，都是如此，歌手和乐手就似活生生在我们面前表演。
1.探戈狂想曲 (选自 LP-102《极致立体声1号 -红袖子》)
2.彼时彼地 (选自 LP-059《真空管录音30年》)
3.善意的谎言 (选自 LP-059《真空管录音30年》)
4.更加了解你 (选自 LP-068《纳京高》)
5.四月五日 (选自 LP-102《极致立体声1号 -红袖子》)
6.基辅大门 (选自 LP-096《极致立体声2号 -庄严》)
7.圆舞曲《葛蓓莉亚》选段[选自 LP-096《极致立体声2号-庄严》]
8.阳光照耀着塔什库尔干 [选自 LP-018《琴魂》]
9.相爱 (选自 LP-053《黄河梁祝》)
10.小城故事 (选自 LP-028《灿丽的邓丽君.25周年》)
11.三六江南丝竹 (选自 LP-005《花月夜》)
12.流水 (选自 K2-116《绝对音感》)
13.给我一个吻 (选自 LP-002《雪莉.红》)
14.黄河愤 (选自 LP-053《黄河梁祝》)
转自于 音响论坛 http://hifi.gz008.com/viewthread.php?tid=18132

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《极致立体声十号·辉煌》
唱片名称：《极致立体声十号·辉煌》
出版：ABC唱片
编号：K2-085

   《极致立体声十号·辉煌》由中、美、德三国音乐人合作录音、出版的“极品”管乐音乐“发烧唱片”！不是交响乐，胜似交响乐的管乐艺术录音！国际管乐界第一张“跨文化对话”的音乐唱片！越过大洋彼岸的音乐季风，和谐之声穿越东、西方的时空！

     能让一百多人一起同时吹奏，响起各色轻重不一的铜管、木管乐器，确实不是一件容易的事。要让这一百多人吹奏时校音准确无误，各调乐器融合天衣无缝，神采飞扬激情洋溢完美出色演奏出首首驰名世界的经典名曲，更是难度极高的事。而让这些演奏家的美妙音乐精确无遗尽录其中，制作成音乐音响艺术水准高雅的唱片，绝对是一件挑战人类听觉、音乐修养、文化底蕴的事情！

     不过，在中、美、德三国音乐界专家的共同见证、努力下，一张注定震撼全球录音界的管乐录音《极致立体声十号.辉煌》终于问世了。

     充分表现出管乐的“振奋人心、铿锵有力、层次多样、热情奔放”的特色，这张作品的演奏水准正是基于这个标准而且对音乐名作风格把握敏锐，却更果敢、坚决、大胆、非常出色！演奏家们全情投入，管乐各声部单色圆润、饱满、结实、华丽；低音部分大号、长号辉煌雄壮；中音部分圆号悠扬抒情；高音部分小号高亢嘹亮、活跃热烈；木管乐器长笛、双簧管、单簧管音色层次多样，变化丰富。让每首作品首首成为精品，一听难忘，音乐表现无与伦比的精彩！

     由国际一流录音师德国的布莱尼西.阿特曼录音制作,在英格兰一座超过三百年历史的大教堂录音、演奏完成，后期制作监听是国际著名录音艺术家马克.利维逊先生，国际一流录音声学效果优异！

1.《凡人鼓号乐》(是20世纪美国最受人们喜爱的古典乐曲之一)
(演奏乐器:法国号.长号.大号.定音鼓.低音鼓.铜锣)
2.《双鹰旗进行曲》(双鹰旗:源于旧奥地利帝国的军旗，
由约瑟夫.弗朗兹.瓦格纳于1903年创作)
3.《扇子进行曲》(西班牙单词,译成中文是"扇子",称为<团队之歌>)
4.《土耳其进行曲》(莫扎特:<A大调钢琴奏鸣曲>第三乐章)
5.《大逃亡进行曲》(是二战电影<胜利大逃亡>主题曲)
6.《太阳和阴影》(乐曲洋溢着鲜明的西班牙风格,"太阳和阴影"
指西班牙在斗牛场的见阳边和阴影边卖斗牛入场券的习俗)
7.《桂河大桥 -博基上校进行曲》(作于1914年,铜管乐曲,后改编
为管弦乐曲, 1957年奥斯卡金像奖影片<桂河大桥>用为插曲)
8.《小夜曲》("小夜曲"是一种音乐体裁)
9.《七十六支长号》(1957年舞台剧<音乐奇才>成名曲)
10.《复活》(原是民间宗教歌曲,这里所选的是经过改编的乐曲)
11.《巡逻兵进行曲》(是美国流传很广的管弦乐小品)
12.《西班牙万岁》(原是1首歌曲,本曲是经改编为铜管曲,由世
界上最著名铜管乐队之一的"Desford Colliery Band"演奏)
13.《拉德茨基进行曲》(每年的维也纳新年音乐会总以此曲作为结束曲目)
14.《伊丽莎白小夜曲》(合唱)(英国通俗作曲家 -宝吉的代表作)
15.《马刀舞曲》(苏联芭蕾舞剧<加雅涅>第3幕第2场祝福群舞音乐)
16.《春 -快板》(被誉为"古协奏曲之父"-维瓦第的名作<四季>-"春")
17.《第二交响曲 -小俄罗斯》(柴可夫斯基(1872年作)"第2交响曲",
1879年修改,因其中大量采用小俄罗斯民间音乐,故称为
"小俄罗斯交响曲")
18.《詹姆斯.邦组曲》(寿命最长的续集电影: "英国情报员007
詹姆斯邦德系列片集"的片头音乐)
19.《曼波》(选自美国大作曲家:伯恩斯坦<西城故事>)